|
 |
|||||||||||||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||||||||||||
Обучение игре на фортепиано для детей 6 летОбучение малышей игре на фортепиано (ХОРОШАЯ СТАТЬЯ)Методическая разработка "Развитие музыкальных способностей и обучение игре на фортепиано детей дошкольного возраста"Статья отнесена к разделу: Преподавание музыки План
Затронуть эту тему меня побудили собственные воспоминания многолетней давности, прочитанная литература о начальном обучении детей игре на фортепиано, и искренний “порыв” поделиться опытом, дать “открытый урок” коллегам по преподаванию. Вспоминаю начало собственного пути в педагогику, и первых учеников от подготовишек до четырех выпускниц, которым было по 16 лет, а мне 19. Хорошо, что всего в 40 километрах находились мои замечательные преподаватели Пурим Регина Наумовна и Александр Яковлевич (они уже много лет живут и преподают в Канаде). У меня за плечами только их ежесекундная готовность помочь и четыре года педагогической практики в музыкальном училище. Это было время ошибок, метаний в гуще подступивших вопросов и работа “наощупь”, интуитивно, почти подсознательно. Прошло много лет, и появилось что-то свое, то что на проверку давало хорошие результаты. Сейчас мы обучаем игре на фортепиано всех желающих, а я училась в музыкальной школе, когда на фортепианный отдел был конкурс. Очень хорошо помню свой первый урок, ожидание сказки, а все получилось скучно и неинтересно. Когда свежи свои воспоминания детства, конечно многих ошибок удается избежать. Теперь понимаю что преподавателем, тем более детским, может стать далеко не каждый. Для этого мало быть прекрасным пианистом, педагогический талант не всегда сопутствует таланту исполнительскому. Ошибки преподавателя, могут нанести на раннем этапе обучения музыке вред ученику. Обучение игре на фортепиано – очень длинный по времени и сложный процесс. Трудно перечислить все качества преподавателя, но главным несомненно является доброта, уважительное отношение к ребенку. Жесткий педагог может убить любовь к музыке. Успешной работа преподавателя будет тогда, когда она опирается на глубокое знание детской психологии. Урок можно начинать только в атмосфере душевного комфорта, это важно и для учителя и для ученика. Уловить душевное состояние ребенка, разговаривать тихо и ласково с одними, использовать эмоционально окрашенную речь с другими- как важно найти нужную тональность. Педагогика всегда поиск и творчество. Да, работа с детьми, в какой-то степени импровизация, но это не отменяет и продумывание каждого урока. Повезло, тем кому в детстве встретился хороший педагог, мне такой человек встретился в шестом классе. Я хорошо помню как доверяла своей учительнице самое заветное, о чем никогда не узнали родители, что определило мою профессию. Ведь истинный педагог – это настоящий друг. 2. ПЕРВОЕ ПРИКОСНОВЕНИЕ К ИНСТРУМЕНТУ Важное условие – постоянное творческое сотрудничество педагога с родителями. Обязательно приглашаю на первый урок папу. Когда ребенок первый раз усаживается за инструмент, очень важно чтобы на сиденье стула, и под ногами (если ученик мал ростом) были удобные подставки. Делает их папа для занятий дома, в школе их несколько, всегда можно подобрать нужную, да и в каждом классе стоят удобные регулируемые банкетки. Вот наконец мы сидим удобно, и что же дальше. Вспоминаю себя, как хотелось прикоснуться к этим белым и черным пластинкам, но я целый урок или даже несколько уроков, только смотрела на клавиши и слушала, запоминала на каких линейках пишутся ноты. Помню свои первые ощущения, я ведь пришла учиться играть. Поэтому с учениками на первом уроке мы уже играем. Внимательно разглядываем клавиши (что интересно, абсолютно все дети, кто быстрее, кто медленнее, отмечают что белые расположены друг за другом, а черные клавиши группами по две, и по три). Находим ноту – пограничник до первой октавы, перед двумя черными клавишами, и готовим руку рисовать радуги. Наша рука – это домик с крышей и дверью (первый палец) играть, а точнее погружать, начинаем третий палец правой руки и находим все нотки до в верхнем регистре. Левой в нижнем. Между двух черных клавиш находим нотку – ре, после двух черных клавиш ноту – ми, и перед тремя черными клавишами ноту - фа. На четыре нотки есть много песенок, это “Василек”, “Как под горкой” и т.д. Каждая октава – это персонаж из сказки. В первой октаве живет девочка (имя выбирает ученик), во второй октаве живет- белочка, в третьей - мышка, в четвертой – птичка. А в басовом ключе живут медведи – целая семья. Медвежонок – сын это малая октава, медведица – мама это большая октава, контр-октава это папа, а в суб-контр октаве живет дедушка. Локти – это крылья птицы, следим за ними, не прижимаем. Обязательно на ранних этапах обучения нужно ориентироваться на особенности детской физиологии. При этом помнить что все сенсорные системы и опорно-двигательный аппарат связаны теснейшим образом. Следует обратить внимание нет ли у ребенка проблем со зрением. Нет ли сложностей связанных с работой глазных мышц. Близорукость и дальнозоркость заметить тоже нетрудно, дети с этими нарушениями напрягают глаза, щурятся, пытаются приблизиться, или отодвинуться от нот, чтобы их разглядеть. В таких случаях необходимо проконсультироваться с окулистом. Игра на фортепиано способствует укреплению и развитию глазных мышц. Попеременный взгляд на нотный текст и клавиатуру – это лучшая гимнастика для глаз. 3. ГИМНАСТИКА Многие дети, за редким исключением, приходят в класс с излишней напряженностью мышц спины и шеи. Это явление “гипертонус” мышц, зажатость, мешают обучению игре на фортепиано. Тело человека состоит из 639 мышц, известно, например, что в процессе ходьбы участвуют 400 мышц, но почему-то неизвестно, сколько их задействовано при игре на фортепиано. Если рассмотреть движения человека при ходьбе, то понимаешь, как гениально все продумано природой. Когда опора осуществляется на правую ногу – левая расслаблена, и наоборот. Ритмичность движений – очень важный фактор, который обусловлен многими причинами физиологического порядка. Чувство ритма, в свою очередь влияет на многие аспекты жизнедеятельности. Скорее всего у малышей часто напряжена спина именно из-за нарушения ритмичности движений. Помочь здесь могут прогулки, во время которых взрослые помогают детям вырабатывать правильную, легкую походку. Очень полезны танцы или любые движения под музыку. Плавание, игры с мячом, прыжки через скакалку – замечательные средства развития чувства ритма. Работая с учеником, преподаватель внимательнейшим образом следит за его физическим развитием. Следовательно, преподавателям можно дать несколько практических советов. При знакомстве с будущим учеником нужно проверить, нет ли у него видимых нарушений в опорно-двигательной системе. И в первую очередь обратить внимание на осанку. Для этого существует самый простой метод: свести лопатки к позвоночнику, чтобы образовалась кожная складка, если складка ровная, значит признаков сколиоза нет. Особенно важно проследить, не появятся ли признаки искривления позвоночника в то время, когда ребенок начнет учиться в школе. Существует несколько различных упражнений, которые помогают ученикам преодолевать затруднения вызванные нарушениями в опорно-двигательной системе. УПРАЖНЕНИЯ ДЛЯ ПРАВИЛЬНОЙ ОСАНКИ Спинка прогнута. Руки свободно лежат на гимнастической палке, которая находится за спиной в подмышечных впадинах. Ребенок вращает туловище в разные стороны. Не напрягая при этом рук. Упражнение помогает держать прямо спину, предотвращает сколиоз и зажатие рук в локтевых суставах. Вращательные движения. Малыш сжимает руки в кулачки и вращает ими. При этом важно следить за локтями, которые должны не произвольно участвовать в движении Это же упражнение можно немного усложнить. Ручки вытянуть вперед и выполнять движения со словами стихотворения: Рыбки плавают, резвятся Руки и тело свободны. Вращательные движения рук “из корпуса” в плечевых суставах. правой рукой попеременно и вместе, вперед, назад. В упражнении важно, чтобы руки не были напряжены, поскольку его цель - не разработать мышцы рук, а уметь их расслаблять и движения совершать расслабленными руками. Все упражнения надо подбирать индивидуально, в соответствии с возможностями каждого ученика.. 4. ЗНАКОМСТВО С НОТНОЙ ГРАМОТОЙ Ученики абсолютно естественно учатся читать ноты, то есть овладевают сложнейшим видом символического письма, а затем легко переходят к озвучиванию нотного текста. Вначале своей работы я рассказывала о том, как ученик знакомится с черными и белыми клавишами. Сначала он обращает внимание на черные клавиши, узнавая группы из 2-х и 3-х черных клавиш и легко находят нужную (зрительная ориентация). Он не только определяет на ощупь, какие группы клавиш находятся под пальцами, но с их помощью находят на клавиатуре другие (осязательная ориентация). Это позволяет удерживать в поле зрения нотный текст, не отвлекаясь на поиски клавиш глазами, и подключить слуховой контроль (слуховая ориентация). Самый проверенный метод – рассказать сказку про двух сестричек и трех братиков. Сказки могут быть разными, но ученик может придумать и свою. Обычно ученик легко запоминает – ноты до, ре, ми (две сестрички), ноты – фа, соль, ля, си (три братика). В сказке (две сестрички) знакомимся с подружками нотки до, это нотки ре и ми. В сказке про (трех братиков) у нотки фа- друзья соль, ля, си. Через несколько уроков дети свободно находят все нужные клавиши. В своей методике обучения я пробовала систему цвета – музыкальных представления Исаака Ньютона, который вывел соответствие цветов солнечного спектра семи нот музыкальной гаммы. По Ньютону каждая нота имеет свой цвет, но тут меня постигла неудача, дети хорошо запоминали цвета, но плохо запоминали, на какой линейке или между какими пишутся ноты, глазами отыскивая цвет. Чтобы как-то выйти из затруднительного положения, я начала терять цветные карандаши, объясняя, что нотка потеряла свой цвет, и теперь она, например, черная или черно-белая в зависимости от длительности. Больше я к этой методике не возвращалась. Параллельно с изучением клавиатуры, знакомимся с длительностями нот. Самый распространенный метод – приносим на урок большое, красивое яблоко. Целое яблоко – целая нота, разрезаем на две половины – две половинные ноты, каждую половинную на две четвертные ноты, каждую четвертную на две восьмые ноты. С шестнадцатыми длительностями знакомимся позже. Одновременно с длительностями нот изучаем паузы. Рассказывая сказки про (двух сестричек) и (трех братиков) учимся писать ноты на нотоносце. Для начинающих писать в нотных тетрадях неудобно, поэтому рисуем нотоносец в альбоме для рисования, или оформляем на компьютере в удобном для ребенка формате. Звукоряд – картинка из “забавного сольфеджио” Ноты-солдатики, скрипичный ключ – генерал. Дети с удовольствием запоминают и читают стихотворение: Звукоряд, звукоряд! Знакомство со звукорядом - это мостик, по которому дети переходят к пению гамм. Знаки альтерации изучаем при помощи песенок-загадок. Диез Знак диез, знак диез Бемоль Знак бемоль, знак бемоль, Бекар Знак бекар, знак бекар, Как определить момент, когда ребенок может перейти к игре на фортепиано? Это не простой вопрос, и внимательный, вдумчивый преподаватель безошибочно его установит. Это означает, что ребенок свободно ориентируется на клавиатуре, слышит нотный текст, погружен в мир музыки. 5. АППЛИКАТУРНЫЕ НАВЫКИ На этом этапе обучения знакомлю детей с цифрами. Прошу сложить ладошки вместе, разглядывая их определяем – что у нас: два больших пальца, два указательных пальца, два средних, два безымянных, два мизинца. Как нельзя кстати, стихотворение из сборника Л. Хереско “Про пять пальцев” Пять пальцев на руке своей Дети быстро и с удовольствием запоминают стихотворение, нумерацию и название каждого своего пальчика. Поскольку мы начинаем играть третьим пальцем, прошу ребенка называть не только номер пальчика, но и как его зовут. Постепенно усложняем, играем третьим, вторым, первым; затем третьим, четвертым, пятым. 6. ОРГАНИЗАЦИЯ ПИАНИСТИЧЕСКОГО АППАРАТА Г.Г. Нейгауз писал: “Важно практически знать, что анатомическое устройство человеческой руки, с точки зрения пианиста, идеально разумное, удобное, целесообразное, дает богатейшие возможности для извлечения из фортепиано самых разнообразных звуков. …. Симбиоз между рукой и клавиатурой у хороших пианистов полнейший!”. Но мы работаем не только “с хорошими пианистами”. Музыке нужно учить всех детей – и тех, у кого существует “полнейший симбиоз”, о котором писал Г.Г. Нейгауз, и тех, у кого его нет. Начиная работать с маленьким учеником, не могу заранее однозначно решить, кто передо мной, обыкновенный ребенок или выдающийся музыкант. Нельзя ориентировать ребенка на руку педагога. У всех людей природа рук разная. Несмотря на то, что одни педагоги требуют от детей держать кисть высоко, другие низко, все равно у каждого есть свой индивидуальный способ ведения кисти. Я думаю это подсказано природой и индивидуальными особенностями строения ладоней и пальцев. В монографии В. Николаева “Шопен-педагог”, описано как великий Шопен относился к этой проблеме. Исходя из различий строения пальцев, Шопен предлагал не портить их индивидуальность, а старался развивать естественные качества. Среднему “третьему” пальцу он отводит наряду с крайними пальцами роль опоры свода руки. Четвертый палец им образно назван “сиамским близнецом” третьего. Проставленное многоточие после слова “второй” объясняется тем, что Шопен не нашел определение. которое бы соответствовало назначению указательного пальца, своего рода “лоцмана”, направляющего движение руки. Внимательно слежу за положением кисти, что очень важно слегка, незаметно дотрагиваюсь до локтей ребенка, проверяю, не напряжены ли они, поскольку как только локти напрягаются, сразу напрягается кисть и правый палец. Учить детей играть на фортепиано – все равно, что учить малыша ходить. Детским пальцам нужно дать время, чтобы они научились играть, а в начале им требуется всего лишь помощь. А. Шмидт-Шкловская писала: “Большую роль в работе пианиста играют крупные части руки…. Наиболее удобны и естественны движения, совершаемые всей рукой в плечевом суставе – так называемая игра всей рукой от плеча”. Когда малыш начинает играть, я стараюсь прежде всего научить его использовать крупные мышцы спины, чтобы его внимание не сосредотачивалось лишь на мелких движениях пальцев. Очень интересную рекомендацию дает Т. Юдовина-Гальперина, она подкладывает ладонь под ягодицы ребенка проверяя, опирается ли его тело на ноги. Если ноги не несут опорной функции она говорит “Ох, как ты на ладонь давишь. Как ей больно!” ребенок тут же подтягивается, выпрямляет мышцы спины, переносит упор в ноги и ладонные мышцы – т.е. приходит к правильной посадке. Многие великие музыканты рекомендуют начинать игру на фортепиано с легато. Более того рекомендуется высокое поднятие пальцев. А. Б. Гольденвейзер называет “трижды ересью” педагогический метод, который использует нон легато для первоначального обучения. Он считает, что с этим методом нужно всеми силами бороться. Ф. Шопен советовал начинать упражнения с приема легкого стаккато, оберегающего все части рук, и прежде всего, запястья от зажатости. Я предпочитаю начинать обучение с трех штрихов – нон легато портаменто (не полное легато), стаккато. Малыш начинает играть штрихи стаккато и нон легато только третьим пальцем. Игра всех трех штрихов с дугообразными переносами рук на разные расстояния, в разные стороны очень нравится ребятам и дает неплохие результаты. У малыша не развита в достаточной мере двигательная ориентация, и для того чтобы от него не ускользнула эмоциональная сторона музыки, стоит как можно чаще привлекать его к совместной игре с педагогом. Постепенно переходим к игре легато. Всякая торопливость в этом переходе может перечеркнуть все достигнутое ранее. Чтобы добиться независимости пальцев друг от друга, необходимо не только участие крупных мышц но и готовность ладонных мышц к плавному переходу от пальца к пальцу при игре легато. Сначала в игру легато вводятся наиболее сильные пальцы. Например “Осенняя песенка” Ю. Абелева в которой используется легато для 2.3 пальцев, где в левой руке квинта, а в правой легато. При переходе к пятипальцевому легато использую “формулу” Ф. Шопена (по верхнему тетрахорду си-мажорной гаммы). Освоив пятипальцевое легато начинаем играть множество произведений, в которых отсутствует подкладывание первого пальца. Малышу легче играть на одном движении мелодические отрезки если не спешить с подкладыванием первого пальца. И ни в коем случае этому не будет способствовать игра гамм. Напротив она лишь создаст проблему первого пальца. Учитывая особенности первого пальца лучше использовать подкладывание на элементах хроматической гаммы. Таким образом разрабатывается подвижность первого пальца На процесс обучения влияют многие факторы: тяжелый характер ребенка, избалованность, плохое воспитание. Но правильный подход к каждому ребенку и тесный контакт с родителями помогают справиться даже с самыми большими трудностями. Любая методика является результатом длительной работы каждого педагога. Многое в педагогических приемах почти непередаваемо, многое держится на интуиции. Но каждый педагог может на основании собственного выбора сочетать те или иные методы в самых различных комбинациях. Увлеченность своей профессией, желание приобщить детей к миру музыки подскажут ему собственный путь. СТАТЬЯ ОТСЮДА http://festival.1september.ru/articles/503033/ Обучение детей игре на фортепиано: что делать на первых уроках?
Первые уроки обучения детей игре на фортепиано базируются на знакомстве с музыкальным инструментом, его клавиатурой и названием нот, на постижении выразительных возможностей музыки. Специфика клавишных инструментовРасскажите об истории возникновения клавишных инструментов. Объясните: почему фортепиано – это и пианино, и рояль. Покажите внутреннее устройство пианино, докажите, что звук инструмента, зависит от нажатия. От того с каким настроением прикоснётся к клавише исполнитель, так фортепиано ему и ответит. Дайте в этом убедиться ученику – пусть он уже с первого урока почувствует себя “играющим”. Первые нажатия – это возможность познакомить ученика с регистрами и октавами инструмента. Пофантазируйте вмести над созданием “музыкального зоопарка” на клавишах, поселите разных животных в “домики-октавы”. Знакомство с музыкально-исполнительскими средствамиНачинающие музыканты, приходя на первый урок, уже проявляют музыкальную грамотность – знают и определяют простые жанры музыки, различают тембры инструментов. Задача педагога не учить начинающего музыканта узнавать жанры музыки на слух, а разгадать механизм создания музыкальных произведений. Пусть ученик ответит на вопросы “Как это сделано? Почему марш – это марш и под него хочется ровно шагать, а под музыку вальса танцевать?” Объясните юному музыканту что музыка – это информация, переданная специфическим языком – средствами музыки, а музыкант – это переводчик. Создайте музыкально-художественную коммуникацию. Поиграйте в музыкальную игру-загадку: ученик придумывает образ, а вы исполняете мелодию-отгадку и анализируете звучание. Формируем посадку за инструментомПосмотрите видео детских фортепианных концертов. Поразмыслите вместе о том, как исполнитель сидит, держит корпус и руки. Объясните правила посадки за фортепиано. Ученик должен не только запомнить свое положение за фортепиано, но и научиться так сидеть за домашним инструментом. Изучение клавиатуры и первое прикосновение к клавишамМаленький музыкант горит желанием играть. Зачем ему отказывать в этом. Основное условие для ученика – это правильное нажатие. Пианист должен знать:
Без специальных упражнений – сразу вряд ли получится. Перед тем как играть на клавишах, научите ученика метко попадать кончиком пальца на резиновый кончик карандаша. Многие проблемы постановки решит обычный тениссный мячик в ладошке ученика. Пусть ученик поиграет с ним на клавишах – с мячиком в руке чувствуется не только “дно”, но и кисть. Разучите с малышом знаменитую пьеску “Два кота” на клавишах, но уже правильным нажатием. Транспонируйте ее от всех семи клавиш фортепиано. Вы изучите не только их названия, но и знаки альтерации. Теперь известные нотки-клавиши нужно найти в разных “домиках – октавах”.
Сколько времени потребуется на изучение этих тем – решать вам, ведь обучение детей игре на фортепиано – индивидуальный процесс. Автор – Елена Лавренова Обучение игре на фортепиано детей от 2,5 лет по методике Н.С.ЛемешкинойПосле рождения первой внучки Анны, Надежда Сергеевна задумалась о возможности обучения ребенка игре на фортепиано с более раннего возраста. Взяв за основу свои старые наработки, Надежда Сергеевна полностью адаптировала их под особенности восприятия маленького ребенка совместив образную подачу материала с игровой формой подачи. В 1999 году она начала заниматься с трехлетней Анной. В возрасте 5-ти лет Надежда Сергеевна показала Анну на открытом уроке для преподавателей фортепианного отдела ШИ №1 г.Волгограда. Анна играла гаммы от всех белых клавиш, транспонировала маленькие песенки в другие тональности, сочиняла песенки на предложенные стихи, свободно читала с листа, пела. По итогам открытого урока Анну приняли в музыкальную школу на отделение "Академическое пение". Занятия по классу фортепиано продолжала вести Надежда Сергеевна. За время учебы в музыкальной школе Анна принимала участие во многих конкурсах, концертах и фестивалях и как вокалист, и как пианист, занимая призовые места, выступала с сольными концертами. Анна выросла, с отличием закончила университет (экономический факультет) и консерваторию (факультет эстрадного пения). Сейчас она профессиональная певица, педагог по вокалу. Выступает с концертами как сольно, так и в составе музыкальных коллективов города. Методика проведения занятия на фортепиано для детей 5-7 лет. донотнй период | План-конспект на тему:Государственное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования города МосквыДворец творчества детей и молодежиимени А.П. ГайдараОткрытое занятие Тема: «Методика проведения занятия на фортепиано для детей 5-7 лет, донотный период»
педагог Дубровская Т.В. Москва 2015 г. Коллектив: Фортепиано Педагог: Дубровская Татьяна Владимировна Обучающийся: Вяткина Катя Возраст: 7 лет Место проведения: 4.18 Дата: 07.04.2015 г. в 19.30 Тема: «Методика проведения занятия на фортепиано для детей 5-6 лет, донотный период» Цель: - заинтересовать ребенка на начальном этапе знакомства с инструментом; - введение ребенка в мир музыки, ее выразительных средств и инструментального воплощения в доступной для этого возраста форме. Задачи: - развитие познавательной активности обучающегося и осмысленного отношения к музыкальному материалу; - приобретение навыков анализа и краткой характеристики попевок; - применение теоретического материала на практике. Форма проведения занятия: индивидуальная. Основные приемы и методы, используемые на занятии: - рассказ, беседа; - объяснение; - показ; - систематичность и последовательность; - контроль над качеством исполнения. Оснащение: - фортепиано; - стул и подставки.
План-конспект проведения занятия Вводная часть. Приветствие. Педагог объявляет тему занятия, цель и ставит задачу перед обучающейся. Основная часть.
- Главное условие успешного развития ученика – точная работа педагога на начальном этапе обучения, то есть всестороннее развитие природных музыкальных данных ребенка, осуществляемое в тесной связи с «постановкой руки». Каждый урок сочетает в себе - знакомство с фортепиано, клавиатурой - развитие слух, ритма , памяти - гимнастику постановку рук Перед первым прикосновением к клавишам ребенок должен познакомиться с волшебным инструментом. Мы заглядываем внутрь, ему хочется погладить толстые и тонкие струны, молоточки: «Мы сегодня увидали Городок внутри рояля. Целый город костяной - Молотки стоят горой. Блещут струны жаром солнца, Всюду мягкие суконца, Что ни улица-струна В этом городе видна» . Я рассказываю ему про «волшебную» педаль и о ее влиянии на звук. Рассматривая строение инструмента, ученик впервые знакомится с клавиатурой. Потом мы вместе находим первый звук-«до» и считаем, сколько раз он повторяется на клавиатуре. Затем находим клавиши «ми», «фа», «си». Знакомясь с регистрами, дети понимают, что на фортепиано можно изобразить не только разных зверей и птиц, но и все инструменты оркестра. Необходимо обратить внимание ребенка на два цвета клавиш, объяснить группировку черных клавиш и деление клавиатуры на группы -октавы. Вначале знакомим ученика с черными клавишами, это позволяет сразу же включить в работу зрительные, слуховые и осязательные ощущения. После того как ребенок начал различать зрительно, мы знакомимся с этими группами тактильно: проводим рукой по клавиатуре, ощупываем эти группы, а затем, закрыв глаза, узнаем их. Слух поддается развитию и над этим необходимо работать. Тренировать слух можно на самых простых, всем известных упражнениях:
С первых уроков можно познакомить ребенка с интервалами. И в начале каждого урока мы "подготавливаем ушки к работе". То есть, вначале ребенку объясняется, что два одновременно звучащих звука, называются интервалом. Они бывают разными. И нужно сыграть какие-либо два контрастных интервала, (например: октаву и секунду), внимательно послушать их, давая при этом характеристику: октава - красивый интервал, звуки сливаются, секунда -очень резкий, звуки совсем рядом. Затем ученик, закрыв глаза, должен отгадать, какой звучит интервал. На следующем уроке, если ребенок запомнил эту пару, можно объяснить следующую и т.д. Такие упражнения способствуют развитию слуха и позволяют ученику отвлечься от игры на инструменте. Ритм менее податлив для развития. Прослушивание на уроках в исполнении педагога программных, жанровых пьес с обязательным последующим их красочным описанием, вызывающим у детей яркие ассоциации, расширяет кругозор учеников, активизирует их эмоционально-слуховую сферу, способствует осознанию ритмического своеобразия жанра. При прослушивании этих пьес дети могут выполнять те или иные действия (маршировать, кружиться в вальсе, или, хлопая в ладоши, тактировать звучащую музыку). Такие задания способствуют также развитию ритмического чувства учеников, тренируют их внимание, память, помогают в развитии координации движений. Работа над развитием метро - ритмического чувства ребенка начинается уже с первых занятий. Играя музыкальное произведение, я прошу ученика маршировать под музыку так ровно, как бьется его пульс. Можно под эту музыку равномерно хлопать, а можно совместить хлопки с шагами. Затем я пою ученику любую песенку, например: «Василек» и мы вместе определяем, где долгие, а где короткие звуки и выясняем, что различные их сочетания составляют ритм. Чтобы запомнить мелодию нужно ее проанализировать: как идут звуки: по ступенькам или скачками, вверх или вниз. После этого попытаться с педагогом эту попевку спеть. Практическая часть. Постановка руки - важнейший этап, очень ответственный момент, во многом обусловливающий дальнейшее продвижение ученика. "Лепку" игрового аппарата ребенка необходимо начинать с первой минуты занятий. При этом следует добиться полной свободы тела и мягкости рук. Вопросу организации движений пианиста большое внимание уделила в своей практике педагог и пианистка А.Шмидт - Шкловская, она приводит множество упражнений, помогающих правильно сформировать осанку и взаимодействие всех частей игрового аппарата. Например:
Выработке такой осанки помогают различные упражнения: Стоя:
Сидя:
А.А. Шмидт- Шкловская писала: «Большую роль в работе пианиста играют крупные части рук. Наиболее удобны и естественны движения, совершаемые «всей рукой» в плечевом суставе- так называемая «игра всей рукой от плеча». Первый двигательный навык, с которого обычно начинается обучение –non legato. Этот прием связан с использованием свободного, пластичного движения всей руки. Мягкий подъем, начинающийся небольшим плавным движением локтя в сторону, чувство отдыха кисти при этом, затем плотное погружение руки в клавиатуру на кончик пальца без удара, чему способствует легкий прогиб кисти. Правильность движения проектируется полнотой и напевностью извлекаемого звука. Приступая к работе над упражнениями необходимо следить за качеством звучания. Нужно уметь направлять внимание ученика на то, чтобы каждый звук был ясным, округлым, достаточно насыщенным. Воспитание "слышащих" пальцев, способных предчувствовать соотношение между тонами - одна из главных задач фортепианного обучения на его начальной стадии. В целях улучшения слухового контроля нужно, чтобы ученик слышал три стадии звукоизвлечения:
Смысл состоит в том, что каждый звук берется с той силой звучания, которая получилась в результате затухания предыдущего. Нужно постоянно обращать внимание ученика, учить его больше слушать, думать, а не играть механически. Упражнения на non legato целесообразнее играть сначала третьим, самым устойчивым пальцем, затем вторым и четвертым. После этого можно подключать к работе пятый и первый пальцы. После упражнений пытаемся с учеником подобрать по слуху попевку «Василек» 2 пальцем.
Подведение итога занятия (какие результаты были достигнуты, какие нет). Даются рекомендации для последующей работы. Используемая литература
Отзыв на открытое занятие педагога Дубровской Т.В. Ученица 1 года: Вяткина Катя Возраст: 7 лет. Тема: «Методика проведения занятия на фортепиано для детей 5-7 лет, донотный период» Цель: заинтересовать ребенка на начальном этапе знакомства с инструментом. Структура занятия соответствует поставленным цели и задачам. Занятие проходило интересно и грамотно. Педагог постоянно чередует учебные элементы и образно-игровые задания. В этой связи занятие проходило динамично, постоянно поддерживался интерес ученика к педагогу и ко всему происходящему на занятии. И как результат ребенок не терял контакт с педагогом на протяжении всего занятия и добивался хороших результатов. Педагог тактично, доступно для понимания ученицы указывает на ошибки, помогает правильно выполнить разные музыкальные задания, хвалит, если получилось «хорошо». Атмосфера на занятии рабочая и вместе с тем позитивная и доброжелательная. Все задания доступны для выполнения ученика этого возраста. Занятие состояло из 3 частей, главная часть включала в себя 2 раздела: теоретический и практический. Большое внимание педагог уделяла развитию ритма, слуха. Очень понравилось, как ученица определяла пульс(метр) в произведении, которое играла педагог, четко хлопала под музыку, как проходил анализ попевки, которую потом подбирали по слуху на фортепиано. Также педагог грамотно работала над постановкой рук. Открытое занятие полностью реализует поставленные задачи. Используются и работают методы: словесный, практический, наглядный, музыкальный. Обучение ребенка доступное для данного возраста. Учебный план по данной программе выполнен полностью. Большое спасибо педагогу за доставленное удовольствие.
Методическая разработка на тему: "Особенности обучения игре на фортепиано в раннем возрасте" | Методическая разработка на тему:Особенности обучения игре на фортепиано в раннем возрасте (5, 6 лет)
«Очень важно, и это, пожалуй, наиболее трудно,- вводить занятия музыкой в жизнь ребёнка естественным путём, нисколько не отрывая его от привычной детской жизни». (А.Артоболевская) Многолетний опыт музыкального обучения показывает, что начинать занятия с детьми следует в самом раннем возрасте. Пять, шесть лет – это тот возраст, когда стоит закладывать фундамент музыкального воспитания. Дети в этом возрасте отличаются активной любознательностью, начинают осмысливать связь между явлениями и событиями, делают элементарные обобщения и вполне могут начинать свой путь в мир музыки. Важно не переступать порог свойственного детям игрового метода обучения, стремиться всё время держать ребёнка в заинтересованном состоянии, будоражить его воображение всеми доступными вам и его способами. Именно такую цель надо преследовать во время обучения, в подготовительный период, проводя его в виде игр-заданий. Весёлые и полезные игровые занятия с детьми пяти – шести лет – это целый мир интересных пальчиковых игр, упражнений, музыкально – ритмических и подвижных игр, попевок, песенок, игр-сказок, игр со словом и театрализованных игр. Почему так важны все эти перечисленные игры для детей 5-6 лет? Например, упражнения развивают мелкую моторику и общую координацию движений ребёнка, а попевки, песенки, помогают развивать и упражнять речь учащегося. Стихотворная форма пальчиковых игр и игровой гимнастики, совершенствует его произношение, расширяет словарный запас, развивает речевое дыхание и слух, помогает учиться сочетать движение и слово. Упражнения и игры в процессе обучения учащегося, помогают развивать его эмоциональную сферу, знакомят с основными видами эмоций и способами их проявлений. Через игровое обучение учащиеся ощущают целую гамму чувств и переживаний, и могут передать различные эмоции и настроения. В таком раннем возрасте дети сначала слушают педагога, наблюдают за его движениями, затем начинают совместно выполнять отдельные самостоятельные действия, затем пробуют проявить себя в том или ином виде импровизации. Двигаясь от простого к сложному, мы учим детей: видеть, слушать, слышать, думать, сравнивать, а главное пробовать! Таким образом, в мир звуков ребёнок попадает естественным для него путём – через игру, через собственную фантазию и воображение. Нотный текст при этом является лишь графическим отображением, иллюстрацией исполняемого. Его роль второстепенна. Целесообразность такого подхода определена возможностью:
«Ребёнок не должен играть только для того, чтобы правильно поставить палец, руку. Необходимо оживить звуки. Самое главное, чтобы с первого занятия ребёнок искал в звуках образ, настроение». (Т.Смирнова) Очень важно, в какой атмосфере развивается ребёнок, особенно в совсем юные годы своей жизни. Хорошая музыкальная среда способствует воспитанию духовных качеств ребёнка. Вряд ли найдутся такие родители, которые не желают своим детям добра и в решении этого вопроса бесценную роль играет воспитание искусством, музыкой. Музыка - один из видов искусства, который обращен непосредственно к человеческим чувствам. В силу того, что звук - одно из интенсивнейших средств влияния на психику человека, дети очень живо реагируют на разнообразные звуки, поэтому музыка должна стать одним из средств общения с детьми. Способность чувствовать и переживать, необходима каждому человеку. Задача взрослых - сохранять и развивать в детях эту способность к живому эмоциональному переживанию, беречь её и направлять. "Ум, сердце и руки - вот что нужно развивать в детях как единое целое!" (Л. В. Занков)
Первоочередная задача музыкального воспитания детей - формирование музыкальности. Важно, чтобы музыка органично входила в повседневную жизнь ребенка, не раздражая его, не «поучая», а помогая реализовать себя, раскрывать свою творческую индивидуальность, играя. Столь юный возраст играет значимую роль, так как никогда человека не волнует красота какой-то вещи, как в детстве; никакому другому возрасту не свойственна та безграничная фантазия, та яркая восприимчивость к эмоциям, которыми обладает ребёнок. Вот почему как раз в этот период на него можно оказать посредством искусства наиболее естественное и сильное воздействие, опираясь и используя в процессе воспитания именно возрастные особенности ребёнка: его силу воображения, огромное желание самому участвовать в художественном творчестве. Задача преподавателя в этот период - зажечь в ребёнке интерес к музыке, создавать на уроках атмосферу творчества, непринужденности. Поддерживая интерес к занятиям, оставаясь при этом как бы сотоварищем в игре, преподаватель должен постоянно изучать ребёнка и, обучая, учиться сам. При этом чрезвычайно важно, чтобы учащийся по возможности не замечал, что он является объектом воспитания. Он должен просто-напросто посвятить себя интересной и близкой ему деятельности и уважать в преподавателе того, кто помогает ему в совершенствовании этой деятельности. Желательно, чтобы преподаватель стал как бы образцом, шаблоном для ученика. Постепенно, с течением времени преподавателю нужно нацеливать ребенка на то чтобы он сам активно участвовал в этом совершенствовании. Уроки должны приносить учащимся радость. Учащиеся, которые идут на занятия со страхом, никогда не смогут извлечь из них настоящей пользы. Поэтому преподаватель музыки должен быть не только хорошим специалистом. В работе с юными музыкантами необходимо учитывать особенности их возраста и характера. С того момента, как ребёнок впервые прикоснулся к инструменту, мы развиваем его способность концентрироваться. Большую роль в первый период обучения играет домашнее окружение, семья. Важно, чтобы взрослые, приведшие ребёнка в музыкальную школу, не заканчивали на этом свое участие. Публичное выступление мотивирует и ребёнка и его родителей к получению новых знаний и навыков, усиливает интерес к занятиям. К такому выступлению относятся:
Музыкальное образование, а вместе с тем и духовное развитие должно осуществляться не только в стенах ДШИ. Необходимо с раннего возраста всесторонне приобщать ребёнка к прекрасному: посещать с ним концертные залы, театральные спектакли, включать классическую музыку для детей дома. Хочу обратиться к важному и достаточно сложному на мой взгляд вопросу изучения особенностей возрастной психологии учащихся на начальном этапе обучения игре на фортепиано. Эта тема нашла освещение в ранее изданных работах А. Алексеева, Е. Тимакина, Л. Баренбойма, А. Артоболевской, А. Николаева. Проблемы, с которыми сталкиваемся мы, педагоги ДШИ, подтверждают актуальность данной темы и оправдывают поиски её решения. Учащиеся подготовительной группы - это дети 5-6 лет, большинство из которых посещают детский сад, реже нулевые классы общеобразовательных школ. Преподаватель, занимающийся с детьми младшего возраста, должен хорошо знать детскую психологию. Прежде, чем говорить о музыкальном образовании в подготовительном классе, следует рассмотреть некоторые психологические аспекты, имеющие важное значение применительно к начальному обучению в целом. Начальное обучение - важнейший период в жизни ребёнка. В эти годы он начинает активно познавать окружающий мир и самого себя; расширяется его информационное поле, появляется интерес к различным видам занятий. Однако детство не есть период беспечной, «райской» жизни. В жизни детей, как и взрослых, много проблем, иногда трудноразрешимых, сложных, порой неразрешимых, и они заставляют детей переживать, страдать, радоваться. То, что нам может показаться пустяком, для ребёнка вовсе не мелочь, а скорее смысл жизни. Учёный, психолог Э. Эриксон разделяет детство на три периода: 1. Раннее детство (от 1 года до 3 лет). В этот период разумная дозволенность способствует становлению автономии ребёнка. В случае чрезмерной опеки или же, напротив, когда родители ожидают от ребёнка слишком многого, у него возникает переживание стыда, сомнение и неуверенность в себе, слабоволие. 2. Возраст игры (от 3 до 6 лет). В этот период дети начинают интересоваться различными трудовыми занятиями. Родители, поощряя самостоятельные начинания ребёнка, способствуют становлению инициативности, расширению границ независимости, развитию творческих способностей. 3. Школьный возраст (от 6 до 12 лет). Эго-идентичность ребёнка на этой стадии выражается так: "Я - то, чему я научился". Обучаясь в школе, дети приобщаются к правилам осознанной дисциплины, активного участия. Опасность этого периода состоит в появлении чувства неполноценности, или некомпетентности, сомнения в своих способностях или в статусе среди сверстников. Детство - это не прекращающийся процесс взросления. Ребёнок хочет быть взрослым. Если проанализировать его поступки, содержание игр то будет нетрудно обнаружить, что в подавляющем большинстве случаев он стремится подражать старшим. Во многих играх дети берут на себя роль мамы, папы, врача, учителя. Дети со всей серьезностью могут обсуждать пустяковые с точки зрения взрослого вопросы. В это время они вовсе не беспечны, напротив, озабочены «жизненно важными проблемами», и эти заботы тоже ведут их к взрослению. Наша забота о ребёнке имеет педагогический смысл в том случае, если ребенок в общении с нами чувствует, что мы относимся к нему с доверием, считаемся с ним, понимаем его. Столь ранний возраст отличается многими специфическими чертами. Дети этого возраста не способны надолго сосредоточиться на какой-либо одной проблеме, поэтому преподавателю необходимо так разнообразно и красочно проводить урок, чтобы в течение всего времени интерес у ребёнка не ослабевал, вставлять игровую гимнастику, тем самым организуя небольшой отдых, не отрываясь от учебного процесса. Другой характерной чертой этого возраста является огромная эмоциональная восприимчивость к впечатлениям окружающего мира. Это необходимо учитывать на уроке. Не следует откладывать надолго ответы на возникающие у ребёнка вопросы на позднее время, любознательность ребёнка должна быть удовлетворена. Третья характерная черта состоит в том, что ребёнок легко воспринимает новое, но так, же быстро забывает выученное на уроке. С этой особенностью приходится считаться при обучении и нужно взять себе за правило постоянно возвращаться к уже пройденному заданию, даже если ребёнок перед этим хорошо его усвоил. Как говорится, «повторение мать учения». Четвертая характерная особенность - это иной темп мышления у ребёнка. Ребёнок думает медленнее. Отсюда следует, что всякое принуждение к спешке приведёт к отрицательным результатам. Ещё одной характерной чертой детской психологии является мышление в конкретных образах. Из этого вытекает следующий принцип: детям на уроке надо сначала продемонстрировать тот или иной предмет или указать на ту или иную ситуацию и лишь, потом давать их словесное обозначение. Цели деятельности педагога – «раскопать» и «раздуть» искорки любви к музыке, создать наилучшие возможности для развития музыкальных задатков, таящихся в душе многих детей, создать благоприятную атмосферу для занятий, сделать психологическую установку "Учитель в первую очередь друг". Эти цели должны быть согласованы со стремлениями самого ребёнка, пришедшего обучаться фортепианной игре. В этом возрасте ребёнок хочет играть, воспроизводить музыку. Однако он не испытывает ни малейшей потребности в напряженных, длительных занятиях с тщательной отработкой деталей. Игру на фортепиано он представляет себе как своего рода новое развлечение, как новую игру. Задача педагога - направить эту игру, сделать её средством достижения преследуемой цели; предметом, используемым в этой игре - звуки, а целью - чтобы ребёнок освоил особый язык, состоящий из звуков, - то есть музыку. Если педагог именно так и понимает свою задачу, так подходит к детям – он будет вознагражден: в его классе обязательно выявятся способные ученики, многие из которых в будущем станут активными и преданными любителями музыки, некоторые – и хорошими профессионалами. Обучение детей не терпит шаблона, уравниловки. В умении найти для каждого обучающегося наилучший путь и темп развития – проявляется мастерство педагога. Педагог должен быть хорошим психологом, чутким наблюдателем и знатоком души ребенка. Список использованной литературы:
5. Бодраченко И.В. «Музыкальные игры в детском саду для детей 3 – 5 лет» М., 2009. 6. Сычёва М.А. «Первые уроки музыки» – Ростов н/Д, 2009. 7. Тарасов Г.С. «Психологические особенности музыкального обучения младших школьников» /Музыка в школе,1984 №2 РАБОЧАЯ ПРОГРАММА дополнительного образования «Обучение игре на фортепиано» 6 — 7 летРАССМОТРЕНО УТВЕРЖДАЮ на педагогическом совете МБДОУ № 10 Заведующий МБДОУ Протокол № 1 от 01.09.2014 «Детский сад № 10 г.Красноармейска» __________ Салахова Л.Ф. Приказ №95 от 01.09.2014 РАБОЧАЯ ПРОГРАММА дополнительного образования «Обучение игре на фортепиано» 6 — 7 лет Программа разработана музыкальным руководителем Коваленко Натальей Владимировной г. Красноармейск, Саратовская область СОДЕРЖАНИЕ I . Целевой раздел…………………………………………………………………………………..............3
II. Содержательный раздел Музыкальный репертуар............................................................................................6 Перспективный план.....................................................................................................................6 III. Организационный раздел………………………………………………………………………............8 Программное обеспечение................................................................................................................................................9 I . Целевой раздел 1.1. Пояснительная записка Данная программа предлагает начинать обучение детей игре на фортепиано с 6 лет. Работая с учащимися, педагог воспитывает эстетический вкус, развивает способности, музыкальное мышление, учит словесно охарактеризовать исполняемые произведения. Часто в представлении ученика, пение связано с выразительностью музыкальной или речевой интонации, а игра на фортепиано воспринимается отдельно от вокального искусства. Используя вокально — хоровые навыки в классе фортепиано, педагог существенно сокращает путь к главной цели своих занятий — воспитанию юного музыканта. В учебном процессе педагог учитывает индивидуальность каждого, пытаясь найти наиболее правильные методы работы. Независимо от степени одаренности учит понимать характер, форму, штрихи, стиль музыкальных произведений. АКТУАЛЬНОСТЬ ПРОГРАММЫ Обучение игре на фортепиано неотделимо от воспитания характера дошкольника в целом. В результате обучения игре на фортепиано происходит развитие музыкальных способностей дошкольника. Развитие слуховой и зрительной памяти, т. к. процесс обучения связан с запоминанием нотного текста, слухового анализа своей игры, музыкальных терминов на итальянском языке, исполнения музыкальных произведений на память. Развитие эмоционального восприятия подкрепляется способностью, мыслить вперед, переживая тот или иной музыкальный образ. Развитие координации обеих рук в результате одновременный игры, а также ног, используя прием педализации. Развитие мелкой моторики и крупной техники, что имеет связь с развитием речи у детей, способностью самовыражения в обществе. Психологическая устойчивость, связанная с публичными выступлениями. Умение владеть своими эмоциями в стрессовой ситуации. ЦЕЛЬ ПРОГРАММЫ:
ЗАДАЧИ:
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ. ДЛЯ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА 6 ЛЕТ. На начальном этапе обучения педагог знакомит ученика с устройством фортепиано, учит быстро ориентироваться на клавиатуре, проводит беседы о жанре, характере произведений... Яркое исполнение пьес педагогом, подбор по слуху, пение песенок, совместная игра ансамблей — помогает заинтересовать ребенка и плавно перейти к изучению нотной грамоты, упражнениям. Обучение нотной грамоте с 6 лет осуществляется по системе Артоболевской, и носит систематический характер. 4 1.2. Планируемые результаты освоения Программы
Диагностическая карта на начало года № Умеет прохлопать метроритмический ритм Балл Имеет чувство звук высотности (вверх, вниз) Балл Имеет чувство формы (двухчастные, трёхчастные) Балл Общий балл 1 2 Баллы: 1 балл – на низком уровне; 2 балл – на среднем уровне; 3 балл - в полном объеме. Диагностическая карта на конец года № Знает и называет знакомые произведения композиторов Балл Применяет основные приемы игры на фортепиано Балл Владеет элементарной музыкальной грамотностью Балл Общий балл 1 2 Баллы: 1 балл- ребенок проявляет не устойчивый интерес к музыкальной деятельности; 2 балл- ребенок мало эмоционален, но имеет интерес к музыкальной деятельности; 3 балл- проявляет эмоциональный устойчивый интерес к музыкальной деятельности; 5
Музыкальный репертуар «Веселые гуси» Русская народная песня; «Елочка» Филипенко; Перспективный план СЕНТЯБРЬ 1неделя Название звуков. Упражнение. 2неделя Название октав. Упражнение. 3неделя Размещение нот на нотоносце. Упражнение. 4неделя Повторение пройденного материала. Упражнение. ОКТЯБРЬ 1неделя Скрипичный ключ. Упражнение. 2неделя Нотные обозначения длительности звуков. Упр., 3неделя Размер. Упражнение. 4неделя Повторение пройденного материала. Упражнение. НОЯБРЬ 1неделя Восьмые в двухдольном такте. Упражнение. 2неделя Пауза. Упражнение. 3неделя Реприза. Упражнение. 4неделя Повторение пройденного материала. ДЕКАБРЬ 1неделя Постановка руки. Пальцы. Упражнение. 2неделя Размер. Упражнение. 3неделя Вторая октава. Упражнение. 4неделя Повторение пройденного материала. Упражнение. 6 ЯНВАРЬ 1неделя Каникулы. 2неделя Повторение пройденного материала. Упражнение. 3неделя Повторение пройденного материала. Упражнение. 4неделя Басовый ключ. Упражнение. ФЕВРАЛЬ 1неделя Малая октава. Упражнение. 2неделя Знаки альтерации. Упражнение. 3неделя Гамма. Упражнение. 4неделя Повторение пройденного материала. МАРТ 1неделя Затакт. Упражнение. 2неделя Динамические оттенки. Упражнение. 3неделя Динамические оттенки. Упражнение. 4неделя Повторение пройденного материала. Упражнение. АПРЕЛЬ 1неделя Большая октава. Упражнение. 2неделя Лады. Упражнение. 3неделя Мажор. Упражнение. 4неделя Минор. Упражнение. МАЙ 1неделя Повторение пройденного материала. Упражнение. 2неделя Повторение пройденного материала. Упражнение. 3неделя Отчетный концерт за 2 полугодие. 7
Программа рассчитана на 70 занятий по 25 минут Возраст детей: 6-7лет Время занятий: 2 половина дня Наиме-нование учебной группы объеди-нения Ф.И.О. Педагога Возраст воспи- танников Место прове- дения занятий Понедельник Среда Студия обуче-ние игре на форте-пиано Коваленко Наталья Влади-мировна 6-7 лет Музыкальный зал 16.00- 16.25 16.30-16.55 16.00-16.25 16.30-16.55 8 Программное обеспечение СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ДЛЯ ДЕТЕЙ И РОДИТЕЛЕЙ
СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ДЛЯ ПЕДАГОГА 9 В каком возрасте лучше всего начинать уроки игры на фортепиано?Родители, которые дарят своим детям музыкальное образование, направляют их на путь, который во многом обогатит их жизнь. Изучение музыки развивает дисциплину, зрительно-моторную координацию, интеллект и развивает навыки, которые могут принести счастье как исполнителю, так и всем, кто его слушает. Согласно недавней статье в LA Times, у шестилетних детей, обучавшихся игре на клавиатуре, наблюдался больший рост мозга и улучшились навыки мелкой моторики, чем у их сверстников.Вы, как родитель, хотите получить эти льготы для своего ребенка, но вам может быть интересно, когда начинать уроки игры на фортепиано. Прежде всего, позвольте мне сказать, что не существует одного возраста, который идеально подходил бы для всех детей. Можно найти примеры детей, которые начали уроки игры на фортепиано в три года, но это очень редко. Другие дети, которые начинают учиться в возрасте десяти или одиннадцати лет, также могут стать отличными профессиональными пианистами. Те, кто начинает обучение позже, в подростковом возрасте, могут быть не готовы поступить в колледж по специальности фортепиано, но они все равно могут получить большую пользу.Любой человек любого возраста, который хочет учиться и много времени уделяет практике, все равно может достичь высокого уровня мастерства и удовольствия. Неужели еще рано?Это правда, что вы можете найти на YouTube видео трехлетних детей, играющих Моцарта, но это не значит, что трехлетний ребенок, который любит играть на клавишах пианино, должен записываться на уроки. Детям в возрасте до пяти лет, проявляющим интерес к игре на фортепиано, следует разрешить заниматься и учиться в собственном расписании. Они, вероятно, не будут хорошо реагировать на структуру обучения, навязанную взрослыми.Всегда активный и любопытный, малыш может обратить внимание на взрослого, который пытается научить его чему-то в течение примерно трех минут, но затем он замечает что-то еще, что хочет проверить. Если вы отправите ребенка в этом возрасте на уроки игры на фортепиано, учитель будет тратить большую часть времени на то, чтобы перенаправить внимание ребенка на фортепиано. Просто это не очень эффективное использование вашего времени и денег. Вместо этого родители детей младше пяти лет должны заниматься чем-то, чтобы развить общий интерес к музыке.Пение, танцы и прослушивание записанной музыки - это то, чем вы можете заниматься дома с детьми в любом возрасте. Кроме того, подумайте о том, чтобы записать вашего ребенка в хорошую дошкольную музыкальную программу, такую как Kindermusik, Music Together и Musikgarten. Эти программы повышают осведомленность о музыкальных концепциях, таких как ритм и высота звука, и закладывают хорошую основу для обучения игре на музыкальном инструменте. Требования к готовностиЛучшее время для начала уроков игры на фортепиано будет разным для каждого ребенка, но большинство из них будут готовы в возрасте от пяти с половиной до восьми лет.Некоторые пятилетние дети могут быть готовы начать, но не всегда. Как узнать, готов ли ваш ребенок? Вот краткий контрольный список: 1. Размер рукиМожет ли ваш ребенок легко положить пять пальцев на пять соседних белых клавиш? Для некоторых пятилетних это большая натяжка! Перед началом уроков игры на фортепиано убедитесь, что руки вашего ребенка достаточно выросли, чтобы ему было удобно пользоваться клавиатурой. 2. Независимость пальцаЕсли вы попросите ребенка поднять руки и пошевелить, скажем, только безымянным пальцем левой руки, смогут ли они это сделать? Прежде чем начать играть на фортепиано, дети должны уметь двигать отдельными пальцами.Хорошая проверка - попробовать урок №1 Академии Хоффмана «Горячие булочки с крестиком». (Это бесплатно!) Ребенок, который может использовать три разных пальца на трех черных клавишах, чтобы играть в «Hot Cross Buns», готов к урокам. Ребенок, который может играть, только выбирая мелодию одним пальцем, вероятно, не готов. Вы можете практиковать независимость пальцев со своим ребенком, чтобы помочь ему подготовиться к урокам игры на фортепиано. Поднимите свои руки и попросите ребенка подражать вам, пока вы шевелите только одним пальцем. Остерегайтесь, эта игра может вызвать много смеха и, возможно, даже щекотки. 3. Интерес к музыке и желание учитьсяВероятно, самое важное в этом контрольном списке - это желание вашего ребенка учиться игре на фортепиано. Если мотивация учиться исходит от вашего ребенка, это поможет ему преодолеть всевозможные трудности, с которыми они могут столкнуться. Если мотивация исходит только от вас, то рано или поздно вы столкнетесь с борьбой за власть. Когда мой трехлетний сын увидел, что я обучаю игре на фортепиано у нас дома, он тоже захотел брать уроки игры на фортепиано. После того, как мои обычные ученики уезжали на день, я давал ему имитационный урок игры на фортепиано.Большую часть времени мы пели песню вместе, пока он ломал клавиши на пианино. Когда ему исполнилось пять, я начал давать ему настоящие уроки игры на фортепиано, но через некоторое время он начал сопротивляться. Мы взяли перерыв примерно на пять месяцев и начали снова, когда ему было почти шесть. После этого наши уроки пошли намного лучше. От шести до восьми лет - прекрасное время, чтобы начать играть на фортепианоМой любимый возраст, чтобы начать уроки игры на фортепиано, - шесть лет. В этом возрасте дети прошли год в детском саду и привыкли к обучению, ориентированному на взрослых.Их мозг с невероятной скоростью учит языки и налаживает новые связи. Кроме того, их руки очень гибкие, но достаточно подвижные, чтобы начать играть на фортепиано. Семилетние и восьмилетние дети по-прежнему обладают превосходными умственными способностями, которые позволяют им с легкостью изучать сложный язык музыки. Некоторые исследователи показали, что после восьми лет окно возможностей для музыкального обучения закрывается. С музыкальной точки зрения, вещи могут не так легко складываться для девяти или десяти лет, как если бы они были представлены им несколькими годами ранее. Еще одна причина, по которой детям младшего возраста легче начинать уроки игры на фортепиано, - это количество свободного времени, которое у них есть для занятий. Старшие дети и подростки обычно наполняют свою жизнь другими интересами. Ребенок, который начинает учиться в первом классе и доходит до шестилетнего обучения игре на фортепиано в средней школе, с большей вероятностью будет достаточно продвинутым, чтобы продолжать заниматься этим, даже когда жизнь становится более загруженной. Несколько слов о чтенииОдна вещь, которая может замедлить шестилетнего ребенка, когда он начинает изучать фортепиано, - это тот факт, что он не всегда будет сильным читателем в этом возрасте.Если учитель фортепиано вашего ребенка использует методику, основанную на книге, где с самого начала упор делается на чтении с листа, это может стать проблемой для ребенка, у которого еще нет хорошей основы для расшифровки символов на странице. Если вы найдете учителя, который использует метод обучения на ушах, например Simply Music, Suzuki, Kodály или Hoffman Academy, вам не нужно ждать, пока ребенок научится хорошо читать, прежде чем начинать уроки музыки. Чтение и написание музыки будут представлены позже, когда ребенок будет к этому более готов.Учащиеся игры на фортепиано, использующие методику, основанную на книге, могут добиться большего успеха, если начнут учиться в возрасте семи или восьми лет, после того как научатся читать слова более бегло. Еще не поздно?Нет, никогда не поздно! Для некоторых детей начинать после восьми лет будет лучше, в зависимости от их интересов и уровня зрелости. Ребенок старшего возраста, который действительно хочет выучить фортепиано и уделяет время практике, может учиться так же быстро или даже быстрее, чем младший ребенок, особенно младший ребенок, который не так предан делу. По мере взросления детей их руки и мозг постепенно становятся менее гибкими, но их выносливость, сила воли и их способность сосредотачиваться возрастают. У меня есть старшие дети, которые начинают уроки игры на фортепиано, и они действительно удивляют меня тем, чего они могут достичь за короткое время. Подростки и взрослые начинающиеЕсли вы подросток или взрослый, и у вас никогда не было музыкального образования, это не должно помешать вам попробовать уроки игры на фортепиано. Люди не учатся игре на фортепиано только для того, чтобы стать профессиональными пианистами.Независимо от того, когда вы начинаете, вы можете получать удовольствие от игры на музыкальном инструменте, а также получать огромные умственные, физические и эмоциональные преимущества. Люди могут начать играть на пианино в 60, 70, 80, даже позже. Ваш мозг может формировать новые связи в любом возрасте. Вы всегда можете получить новые навыки. Тем, кто начинает учиться играть на фортепиано позже, может потребоваться немного больше терпения. Большинство подростков и взрослых привыкли хорошо разбираться в вещах. Они выучили свой родной язык, они могут заниматься математикой, они могут ходить, бегать, танцевать, кататься на велосипеде, заниматься спортом, делать разные вещи, которые младшим детям все еще неудобны.Дети младшего возраста не против, когда им неудобно играть на пианино, потому что они все еще учатся делать все! Если вы взрослый новичок, вы можете расстроиться и захотите сдаться, потому что сначала вам неловко. Может показаться, что проще придерживаться того, что вы уже освоили. Если это произойдет, помните, вы делаете это, потому что хотите! Не сдавайся. Будьте терпеливы к себе, когда учитесь играть на фортепиано. Ты снова будешь как маленький ребенок. Выделяйте двадцать минут в день и наслаждайтесь процессом изучения чего-то совершенно нового.Если вы найдете тридцать или сорок минут в день, вы продвинетесь еще быстрее. Лучший возраст для началаИтак, в каком возрасте лучше всего начинать уроки игры на фортепиано? Для ребенка, который соответствует всем требованиям к размеру рук, независимости пальцев и желанию, ответ - как можно скорее! Воспользуйтесь возможностью погрузить разум вашего маленького ребенка в язык музыки. Если эти лучшие годы возможностей уже прошли, никогда не поздно для ребенка, который действительно хочет учиться.Изучение музыки в любом возрасте полезно для тела, разума и духа, и это то, чем можно наслаждаться на всю жизнь. .Когда детям следует заниматься музыкой и как играть на музыкальном инструменте?WebMD цитирует Кариста Луминаре-Розен, доктор философии, основатель и содиректор Центра творческого воспитания в округах Марин и Сонома, Калифорния: «Пренаты [нерожденные дети примерно за 3 недели до рождения] могут видеть, слышать, чувствовать, помнить, пробовать и думать до рождения ". Поскольку это правда, что младенцы уже обладают перечисленными выше способностями еще до рождения, нетрудно понять, что они узнают музыку, которую слышали до своего рождения после своего рождения. «Младенцы могут распознавать музыку, которую они слышали в утробе матери после рождения», - говорит Луминаре-Розен. Действительно, исследования уже доказали, что младенцы распознают музыку, которую они слышали до своего рождения (WebMD). WebMD также сообщает, что согласно исследованиям, младенцы предпочитают классическую музыку или успокаивающую музыку, а также все, что имеет такое же биение, как сердце их матери. Амниотическая жидкость, окружающая ребенка в утробе матери, усиливает звук, поэтому счастливому ребенку не рекомендуются тяжелый рок и громкая музыка. Хотя я не поставил много музыки для своего ребенка до того, как она родилась, вскоре после этого она была записана в виде детских стишков и детских песен на аудиокассете. Точно так же, как я сообщал в своем предыдущем хабе, что начал читать своему ребенку, когда ей было всего две недели, к тому времени музыка тоже была регулярной частью дня (Дайте своему ребенку фору - никогда не рано Начните готовить ребенка к успеху). Прослушивание разнообразной музыки поможет вашему ребенку развить любовь к музыке в целом и может очень хорошо вызвать у него или нее желание заниматься музыкой.Исследования показали, что музыка в детской среде делает их более расслабленными и восприимчивыми к обучению. Музыка положительно влияет на обучение в других областях, помимо музыки.Американская ассоциация содействия развитию науки провела несколько исследований в Университете Брауна в Провиденсе, штат Род-Айленд, в которых изучалось влияние музыки и художественного образования на очень маленьких детей и их способности к обучению. Выводы этих исследований показали сильную корреляцию между обучением музыке и эмоциональными навыками, интеллектуальными достижениями и даже способностями к чтению и математике. Другие исследования, проведенные в Калифорнийском и Висконсинском университетах, показали, что после того, как трех- и четырехлетним детям давали простые уроки игры на фортепиано в течение шести месяцев, они сдали тесты на IQ лучше, чем дети, у которых не было уроков музыки. Некоторые дети вместо этого брали уроки компьютера. Дети, которые получали уроки игры на фортепиано, показали на 34% лучше, чем дети, которые не получали уроки игры на фортепиано! Это значительно лучше. Исследуемые дети принадлежали к разным социально-экономическим группам.Выводы этих университетских исследований соответствовали выводам исследований Университета Брауна. Уроки музыки для моей дочериМой муж учился в юридической школе, и мы жили в районе Бостона с того времени, когда нашей дочери было два с половиной года, и ей исполнилось пять с половиной лет. Мы с дочерью проводили это время вместе за чтением, посещением музеев с семьей, посещением всей семьей детских программ («Дисней на льду» и т. Д.), А в четыре года я научил свою дочь читать и писать (это скоро станет центром). Если вы читали некоторые из моих предыдущих статей, вы знаете, что я обучал свою дочь на дому на протяжении всей школы, от начальной до средней. Какое-то время музыка была частью ее учебной программы. Этот хаб написан для родителей, обучающихся на дому, но, надеюсь, он также может быть полезен для родителей, которые выбрали для своих детей другие варианты образования. Только после того, как мой муж окончил юридический факультет, мы покинули район Бостона, когда я стала брать уроки игры на фортепиано с дочерью.Ей было 6 лет, когда она получила первые уроки игры на фортепиано. Перед уроками игры на фортепиано я научила дочь читать ноты. Во время ее практики на уроках игры на фортепиано я иногда наставлял свою дочь, помогая ей находить способы более легкого исполнения сложного произведения, но по большей части я держал руки подальше. Я подумал, что для нее было хорошим опытом получать уроки от кого-то еще и научиться готовиться к этим урокам. Она очень хорошо выступила, похоже, унаследовала мой музыкальный талант и получила голубую ленту на своем первом фортепианном концерте. В то время как моей дочери было 6 лет, когда она получила свои первые формальные уроки игры на музыкальном инструменте (в ее случае на фортепиано), я думаю, что четыре года - хороший возраст для начала, если ребенок может концентрироваться на несколько минут за раз, и если инструктор с бесконечным терпением доступен и доступен. Очевидно, что уроки должны быть адаптированы к возрасту ребенка, как и при обучении маленьких детей чтению и письму. Мне посчастливилось найти прекрасного опытного учителя для моей дочери, но если бы это было невозможно, я бы научил ее сам, так же как я преподавал ей все остальные предметы в домашней школе. Музыка может приносить удовольствие на всю жизнь, а также улучшать познавательные способности.Музыка - это то, чем практически каждый может наслаждаться тем или иным способом. Это не должно стоить больших денег, даже если единственное, что вы можете играть, - это радио. Умение играть на одном или нескольких инструментах может укрепить уверенность в себе и повысить самооценку. Как правило, чем больше у человека знаний в какой-либо области, особенно дисциплинированных навыков, тем более позитивным он настроен и тем больше уверенности в себе. Если вы умеете играть на музыкальном инструменте, продемонстрируйте это своему ребенку (детям) и научите их играть. Или получите формальные уроки. В большинстве городов и даже маленьких городков существует множество направлений обучения музыке. Город, в котором мы жили, в Западном Техасе насчитывал всего 20 000 человек, когда моя дочь начала учиться игре на фортепиано, и у нее был первоклассный инструктор. Я получил отличные инструкции, хотя вырос на ферме, а в ближайшем городе было всего 367 человек. Посмотрите вокруг, посмотрите, что есть в наличии, и подарите своему ребенку музыку.Начните заниматься музыкой с 4 лет. Музыка - это подарок, который будет длиться всю жизнь вашего ребенка. .Игра на музыкальном инструменте | LearnEnglish TeensИгра на музыкальном инструменте - отличное хобби. Я начал играть на пианино, когда мне было пять лет, и до сих пор получаю от этого удовольствие: это прекрасный способ расслабиться и подбодрить меня, когда мне плохо. Когда я жил дома с родителями, у нас в доме было красивое красновато-коричневое пианино, и у меня были уроки игры на фортепиано каждую неделю. Однако когда я поступил в университет, мне пришлось оставить семью, дом и пианино. Мне так не хватало игры на пианино, что я потратил все деньги, которые получил на свой восемнадцатый день рождения, на новенькое электрическое пианино.Доставить его из музыкального магазина к себе домой было довольно сложно: мне пришлось взять с собой друга, чтобы посадить его в такси, а затем отнести к двери. Я очень рад, что купил его. Я мог играть, когда хотел, в наушниках, чтобы не беспокоить соседей по квартире. Когда я учился или писал сочинение, я делал перерыв, чтобы что-то энергично поиграть. Это действительно помогло мне облегчить разочарование! Когда я немного тосковал по дому, то исполнение музыки, которую я выучил на своем старом пианино, заставило меня почувствовать себя лучше. Сейчас я на год за границей и, к сожалению, у меня больше нет пианино. Я до сих пор слушаю много классической музыки моих любимых композиторов, таких как Бетховен и Шопен. Я обнаружил, что, особенно когда я слушаю мелодию, которую умею сыграть, я испытываю ностальгию по клавиатуре фортепиано. Вы действительно можете привязаться к музыкальному инструменту, потому что музыка вызывает много эмоций. Я бы хотел, чтобы пианино было таким же портативным, как гитары и трубы, потому что мне очень не хватает времени на свое хобби.Неважно, есть и другие творческие занятия, которыми я могу расслабиться, например, рисование или написание рассказов. Когда я пойду домой на Рождество, я сойду с ума свою семью, потому что я все время буду играть на пианино. Наверное, это будет звучать не очень хорошо, потому что у меня не было практики! .7 веселых игр и мероприятий для 6-летних Игры - отличный способ для детей всех возрастов высвободить немного энергии и заставить эти эндорфины течь. И они очень важны для 6-летних, поскольку они развивают социальные, математические и эмоциональные навыки. Играют ли они в групповую игру или в игру для двух человек, шестилетние дети могут извлечь пользу из простых уроков, которым преподают игры. «Выбирайте игры, в которые вы, родители, готовы поиграть», - говорит Сьюзан Ньюман, доктор философии, социальный психолог и автор книги «Маленькие вещи, которые давно запомнились: заставьте ваших детей чувствовать себя особенными каждый день.« Участие в играх вашего ребенка означает, что« вы сможете научить своего ребенка гораздо большему и получить от этого удовольствие. Когда родитель играет вяло, спешит или кажется рассеянным, ребенок почувствует, что родители интерес. Лучшие игры увлекают и бросают вызов ребенку, но не настолько продвинуты, чтобы он или она теряли интерес ». Вы с нетерпением ждете возможности провести выходные со своим ребенком, но не знаете, в какие игры поиграть? Всем надоели одни и те же утомленные настольные игры? Или, может быть, последний раунд пряток не был? У тебя так хорошо получается? Прочтите семь уникальных и творческих заданий для игры со своим 6-летним ребенком. 1. Манкала В эту простую игру с использованием деревянной доски и стеклянных камней впервые сыграли в Эфиопии в 14 веке. Цель игры для двух человек - собрать больше камней, чем другой игрок. 2. Snap Shot Отличная игра для группы из шести и более детей. Скажите игрокам сформировать две линии лицом друг к другу, в каждой из которых будет одинаковое количество участников. Фасилитатор выкрикивает животное, профессию или вид спорта (например, осьминога, повара, футбол). 3. ЗеркалоОтличная игра для развития моторики. Скажите детям разбиться на пары. Один член пары будет делать глупые (но уместные) движения, а другой одновременно копирует их, как зеркало! 4. Собираемся на пикник Идеальная игра для группы от восьми человек. Все собираются в круг, и ведущий объявляет: «Я собираюсь на пикник и несу (название еды).«Ребенок рядом с ними должен повторить то, что он или она только что сказал, но добавить еду. Следующий игрок действует таким же образом, добавляя выбранный им предмет. 5. Командный спорт «Совместные игры также являются отличным выбором для этого возраста, потому что все игроки выигрывают или проигрывают вместе», - говорит Кеннеди-Мур. 6. Желоба и лестницыЭта древняя индийская игра учит детей вероятности и удаче.Вытащите старую настольную игру. 7. СтатуиОчень похожи на музыкальные стулья, статуи требуют музыкального плеера и динамиков. Пока играет музыка, пусть дети танцуют и двигаются на месте. Примерно каждые 45 секунд выключайте музыку и приказывайте детям застыть на месте. Тот, кто двигается, должен сесть и проиграть ход. . |
||||||||||||||||||||||||||||||
| © 2008- Кафедра педиатрии имени профессора И.М. Воронцова ФП и ДПО. Содержание, карта. | ||||||||||||||||||||||||||||||
Обучение детей на фортепиано – это планомерный процесс, начальный этап которого делится на два периода: донотный и нотный. Что делать на первых уроках? Как ввести маленького музыканта в тайны музыкального мира?
