|
 |
|||||||||||||||
|
||||||||||||||||
Синити судзуки о воспитании талантов в детяхСинити Судзуки методика покорившая мир маленькими талантамиРада встрече с вами, дорогой читатель! Сегодня хочу рассказать о великом талантливом японском педагоге Судзуки. Он прославился на весь мир тем, что его юные ученики трех, четырех лет играли легко и непринужденно на скрипке так душещипательно и прекрасно, что приводило к бурным овациям стоя. Ситини Судзуки методика признана мировой и применяется, как метод раннего развития во многих странах мира, в России же мало известна. Как ему удавалось обучить такому великому и сложному мастерству столь юных особ?
Об авторе и его методеСитини Судзуки (годы жизни 1898-1998 гг.) известный японский скрипач и музыкальный педагог. Является автором всемирно известного уникального преподавания музыки, основатель Института воспитания талантов. Родился и воспитывался в многодетной семье. Был одним из двенадцати детей. Его отец владел довольно крупным скрипичным заводом в Нагойе (Япония). В детстве часто работал и помогал отцу на фабрике, но скрипка его привлекала только как забава, серьезно он к ней не относился и заниматься не спешил.
Но однажды он услышал игру на скрипке российского исполнителя Миши Эльмана. Он играл не так как все, его игра заметно отличалась от всех остальных, где-то он брал более медленные темпы, чем и поразил Судзуки. Тогда у него появилось желание самому научиться играть на скрипке и он стал подражать тому, что слышит. Затем он поехал в Германию и закончил Берлинскую консерваторию. После возвращения домой со своими братьями организовал струнный квартет и даже некоторое время гастролировал с концертами. Начинает свою педагогическую деятельность: преподавал в музыкальной школе в Токио, а затем становится руководителем музыкальной школы. Во время второй мировой войны фабрика отца была полностью уничтожена и его семья осталась без гроша. Тогда Ситини дает частные уроки скрипки на дому. И одним из его учеников становится сын знакомого, которому 3,5 года. Работая с ребенком Ситини приходит в выводу, что любого ребенка можно обучить музыке или любому другому мастерству так же просто, как научить его своему родному языку. Перед ним вдруг открывается простая и очевидная истина, что любой ребенок осваивает в течение первых двух лет язык той страны и тот диалект, на которой он воспитывается. Любой детский мозг может освоить и применять любой другой язык на том же уровне, как и свой родной. Для этого конечно же нужна определенная среда, которая будет его стимулировать. Так родилась философия преподавания музыки Сиини Судзуки. Ситини, как и многие учителя — самоучки в основном опирался на свой личный опыт, а не на какие-то исследовательские разработки, хотя и прислушивался к ним. Так например, контактировал и разделял точку зрения Глена Домана и их мнения сошлись на том, что маленькие дети обладают поистине огромным потенциалом. Ученики Судзуки со своими миниатюрными скрипочками в 5 лет давали ошеломляющие концерты и безукоризненно исполняли Вивальди, Баха, Моцарта и их музыкальная техника была совершенна.
Многие были поражены, как ему удается так в совершенстве обучить маленьких детей великому искусству. Ведь даже взрослые, уже с огромным музыкальным стажем, не могли играть так легко и непринужденно. Несмотря на восторженные отзывы, Судзуки не ставил перед собой целью вырастить гениального музыканта — «я просто воспитываю благородного и хорошего человека». Чтобы у него были чистые помыслы и благородное сердце. У него на обучении были и больные дети, кто-то страдал разными недугами и музыкой и терпением он лечил их. Лечил их физически: путем ежедневных тренировок на музыкальных инструментах и духовно: вселяя в их сердца веру, надежду и лучик света. Именно его учение заинтересовало М. Ибуку и дало толчок для развития. Приципы воспитания Ситини СудзукиПриведу здесь основополагающие принципы воспитания Ситини Судзуки без акцента на музыкальное развитие, которые можно применять не только к обучению музыке, но и любой другому мастерству. Все принципы он подробно описал в своей книге «Взращенные с любовью». Когда ребенок только начинает учиться говорить обратите внимание на такие важные моменты:
Будьте талантливы во всем! До новых встреч! Пишите комментарии, что думаете по этому поводу. С уважением, Юлия Полонская Школа Судзуки – история, суть методики, правда и мифыСодержание статьи «Абсолютно в каждом маленьком ребенке заложен огромный потенциал» – так считал Синъити Судзуки, японский музыкальный педагог и скрипач. Своей преподавательской деятельностью он доказал, что музыкальный дар не врожденный талант, а способность, которую можно развить в специальной школе Судзуки. Таких школ тысячи по всей Европе, и с 2014 года они официально начали функционировать в России. На чем же основана методика и в каком возрасте отдавать ребенка на обучение?  Суть методикиУдивительное зрелище – дети 3-4 лет, играющие на скрипке и фортепиано. Методика Судзуки уникальна, благодаря ей малыши в самом юном возрасте демонстрируют развитый музыкальный слух, ловкость в обращении с инструментом, и уже выступают на концертах. Главной особенностью является обучение без нот. Большое внимание отводится постановке рук, правильному звучанию и интонации, законченности музыкальных фраз. Ребенок начинает играть значительно раньше, чем осваивает ноты. Обучение чтению нот начинается после овладения инструментом и усвоением обширного репертуара. Синъити Судзуки назвал свой подход к обучению «методом родного языка». Он выдвинул идею, что раз ребенок может освоить язык своих родных (каким бы сложным он ни был), то и с музыкой не возникнет проблем. Нужно лишь создать благоприятные условия:
В России применяется методика Судзуки для фортепиано, скрипки. Видео о том, как проходит занятие: В школах Европы есть классы альта, виолончели, контрабаса, фортепиано, арфы, флейты, классической гитары. Обычно первый год дети посещают общие занятия, где знакомятся с разными инструментами, чтобы в дальнейшем выбрать направление уже осознанно.  ИсторияСудзуки Синъити (Синити, Шиничи) стал первым, кто предположил, что ребенок 3-4 лет способен ловко обращаться с музыкальным инструментом. Основу его методики составляют вовсе не научные исследования в области детской психологии или контролируемые эксперименты, а собственный опыт. Синити родился в многодетной семье из 12 детей в 1898 году в Нагое. Его отцу принадлежала фабрика по производству скрипок. Занимаясь семейным делом, мальчик впервые воспылал любовью к музыке в 17 лет, когда услышал игру скрипача Миши Эльмана. А после…самостоятельно научился играть на инструменте. Справедливости ради, Шиничи Судзуки с 22 до 29 лет учился в Королевской академической высшей школе музыки в Берлине, и с отличием ее окончил. Дальше он вернулся в Токио и занимался преподавательской деятельностью и параллельно играл в струнном квартете со своими братьями. Однако созданию собственного метода для Судзуки положила начало Вторая мировая война, когда музыканту пришлось зарабатывать на крошку хлеба, обучая детей-сирот. Одному из его учеников было 3,5 года. Тогда-то Синити и решил обучать малышей по принципу усвоения родного языка. Его идеи получили широкое распространение и применяются последователями по сей день.  Когда начинать обучение?Сам Судзуки рекомендовал возраст для начала занятий 2-4 года. В этот период происходит активное усвоение речи, особенностей звучания, музыки. Ребенок внимательно слушает все, что происходит вокруг него, и пробует воспроизвести. Что касается условий принятия в школах Судзуки, то в Америке на обучение берут детей возрастом 2-3 года, а в Европе – 3-4 лет. На первых порах уроки по специальности коллективные. Дети поочередно исполняют небольшие отрывки и заодно смотрят и слушают, как играют другие. В столь юном возрасте малышам еще сложно выдержать взрослое занятие длиной в 40 минут. Индивидуальные занятия вводятся постепенно.  Мифы и правдаВ России мнение о методе Судзуки неоднозначно. Его критикуют именитые музыкальные педагоги, настаивая на непрофессионализме такого подхода к обучению. Но насколько справедливы эти упреки, или, может быть, в них есть разумное зерно? Итак, распространенные мифы и правда:
Занятия музыкой всесторонне развивают ребенка. Они улучшают способности к математике, речь, активизируют мыслительные процессы, тренируют интуицию, память. Альберт Эйнштейн однажды сказал, что идея, приведшая к революционному открытию в мире физики, цитата: «Пришла ко мне интуитивно, под действием музыки, мое открытие есть не что иное, как результат музыкального восприятия». Обучение музыке не являлось главной целью Судзуки. Синити делал акцент на воспитании в малышах чуткости, благородства. Он хотел, чтобы, став взрослыми, они стремились к гармонии и красоте во всех сферах свой жизни. Шиничи Сузуки. Воспитание таланта | Растет дочка, растет сын
Развивающая методика Шиничи Сузуки — это не просто обучение музыке детей раннего возраста. Это настоящая философия, применяемая к любым обучающим и развивающим занятиям. По мнению автора, дети легко учатся музыке, слушая её еще до рождения. Автор утверждает, что это так же легко, как научиться говорить, постоянно слыша человеческую речь. Главный принцип метода Сузуки: «музыкальность — не врожденный талант, а способность, которая, как и любая другая, может быть развита». На самом деле, метод Сузуки выходит за рамки чисто практического обучения детей музыке и может успешно сочетаться с другими развивающими методиками. К сожалению, у нас в России пока эта методика не так популярна. Методика Шиничи Сузуки построена на схожести обучению музыке с детским восприятием речи. Ребенок, окруженный музыкальным фоном, принимает музыку естественно, без принуждения. Ведь и говорить он учится постепенно, со временем усложняя предложения. Так и с музыкой, начинать нужно с простого, постепенно усложняя. Музыкальное развитие и обучение малыша нужно начинать с самого рождения. А залог успеха, считает Шиничи Сузуки, — в повторении. Занятия необходимо проводить ежедневно дома или в детском саду и прослушивать каждую музыкальную фразу по несколько раз. Согласно этой методике, ребенок выучивает музыкальное произведение с помощью педагога на слух, а только потом уже узнает ноты. По принципу играть — как говорить, т.е. ребенок сначала учится говорить, а только затем — читать. С первых занятий ребенка учат правильному положению за инструментом. На первом месте по значимости стоит качество звука и выразительность исполнения и не важно, играет ли ребенок пьесу, произведение или просто одну ноту. Изначально методика Шиничи Сузуки разрабатывалась для скрипки, но сейчас спектр инструментов расширен для фортепиано, гитары, флейты, альта, виолончели. Очень важная роль в этой методике отводится родителям. Они должны присутствовать на занятиях и заучивать исполняемые детьми произведения. Ведь им нужно помогать ребенку выполнять домашние задания. В некоторых школах даже устраивают 2-3 месячные курсы для родителей. В начале обучения дети наблюдают и слушают произведения, исполняемые учителем или учениками старше. Потом им дают возможность исполнить отрывки. А впоследствии, индивидуальные занятия становятся все чаще, и дети уже сами учатся выразительно исполнять знакомые мелодии. Причем, преподавателями школ Сузуки разрабатывается специальный репертуар из различных музыкальных произведений. По мнению Сузуки, лучшее побуждение к развитию – это интерес. Только интерес, а не принуждение, принесет положительный результат. Например, заинтересованность ребенка каким-либо определенным инструментом, позволяет ему добиться потрясающих результатов в короткий срок. И задача педагога и родителей — вызвать этот интерес. Это касается не только музыкального развития. Аналогично вместо обычного обучения счету попробуйте заинтересовать малыша цифрами. Таким образом, главная задача методики – это подготовка к обучению в школе. Родителям, которые мечтают, чтобы их ребенок получил музыкальное образование, обязательно надо прочитать книгу Шиничи Сузуки «Воспитание таланта», тогда многие принципы методики станут более понятны. Как утверждает автор, в каждом ребенке музыкальность заложена природой. Другой вопрос – есть ли у него желание развить свои способности. И хотя целью школ Сузуки не является выпуск профессиональных музыкантов, многие ученики настолько приобщились и полюбили музыку, что увидели в ней цель жизни. Ребенок, прошедший подготовку в такой школе, намного более развит музыкально одаренного ребенка, обучающегося в традиционной музыкальной школе. Метод Шиничи Сузуки применим и к домашним занятиям. Дома с ребенком могут заниматься как родители, так и педагоги. Главное — слушать музыку как можно больше, выбирать произведения разных жанров и стилей. Музыка должна стать фоном для жизни, постоянно сопровождать ребенка в его повседневных занятиях. Конечно же, она может соответствовать настроению: спокойные занятия пусть сопровождают симфонии Моцарта или Вивальди, а более активные – произведения Баха, Дворжака. Итак, повторим советы родителям по методике Шиничи Сузуки: 1. Разучиваемые произведения давайте ребенку слушать несколько раз в день. 2. Обязательно присутствуйте на уроках вместе с ребенком, запоминайте и разбирайте материал, который он проходит. Это поможет заниматься с дитем дома. 3. Выполняя домашние задания, заинтересовывайте ребенка. Не нужно делать продолжительные по времени занятия, лучше разбейте их на несколько мини-уроков. Так малышу будет легче, и его интерес не пропадет. И не забывайте хвалить ребенка за даже маленькие успехи. 4. Основное внимание на занятиях уделяйте правильному положению за инструментом. В начале обучения в школах Сузуки дети играют на «ненастоящих» инструментах. Точнее, они имитируют игру, прослушивая кассету с записью. 5. Очень эффективно музицирование в коллективе. Если вы умеете играть на инструменте, делайте это вместе с ребенком. Можно сочетать, например, пение и аккомпанемент, игру в четыре руки, игру на нескольких инструментах. На этом мы с вами прощаемся, успехов вам и вашему ребенку в волшебном мире музыки! Влияние Синъити Сузуки на развитие таланта ребенкаАвтор: Лисицына Юлия — 47 лет, мама 4 детей, учитель музыки и художественной культуры, преподаватель хора и вокала, стаж работы в школе 22 года. Выступала на всеукраинских педагогических конференциях, была активным участником группы педагогов-экспериментаторов Украины, имеет 13 публикаций в педагогике, педагогическое звание. Параллельно со школой преподавала 15 лет в Институте культуры и искусств на кафедре вокала и хорового дирижирования — это ее музыкальная специализация.
Здравствуйте, дорогие наши взрослые – мамы, папы, бабушки, дедушки, и все другие члены семьи. Сегодня вновь о музыкальном образовании детей, но несколько в другом ракурсе. Общаясь с друзьями, родителями моих учеников и в чатах интернета, я обращаю внимание на то, как работают сегодня педагоги-музыканты. Мне интересны различные методики и подходы, их цели задачи и, конечно, результаты. Многое в этих самых результатах зависит от поставленной цели. Одни педагоги — растят только лауреатов классических конкурсов, другие — увлечены современными телевизионными шоу, и рыщут в поисках маленьких звезд, третьи — помешаны на оттачивании техники, четвёртые — воплощают свои идеи в больших коллективах, и у каждого, буквально у каждого кипит своя «кухня». В сегодняшних реалиях миссия педагога, тем более педагога-музыканта невероятно сложна: вырастить, выпестовать своё «музыкальное зернышко» нелегко, ведь на каждого ученика уходит 7, а то и 10 лет труда и жизни! А «оно» — это зёрнышко, всхоженное, политое слезами учителя и родителей, уходит из музыкальной школы, чтобы никогда больше не встречаться ни с музыкой, ни с педагогом. Я не собираюсь оценивать или критиковать современные подходы и методики обучения музыке, только время покажет: какие из них были продуктивными, а какие нет. По той же причине, не могу рекомендовать, где и у кого будет лучше обучаться вашему ребёнку. Но мне очень хочется рассказать вам о людях, которые в свое время смогли совершить переворот в музыкальной педагогике и воспитали сотни и даже тысячи музыкантов. Их методики и подходы проверены временем — они смогли не просто приобщить, а навеки поселить в душах детей искреннюю и немеркнущую любовь к музыке. Этим людям, великим в своей цели и прекрасным в ее воплощении мне хотелось бы посвятить цикл статей озаглавленных строкой Н. Некрасова УЧИТЕЛЬ, ПЕРЕД ИМЕНЕМ ТВОИМ.
СИНЪИТИ СУЗУКИ (СУДЗУКИ)Японский скрипач и музыкальный педагог, автор всемирно распространенного метода преподавания музыки Синъити Сузуки родился в семье скрипичного мастера, владельца фабрики по производству скрипок. С ранних лет был влюблен в музыку, которую слышал ежедневно. Синъити прожил огромную жизнь, из которой ушел в возрасте 99 лет, оставив после себя тысячи учеников и Международную Академию Методики Синъити Сузуки. Всю свою жизнь Сузуки искал ответ на вопрос: как воспитать талант в ребенке? Будучи сам необычайно ярким человеком он легко общался с великими людьми своего времени: А. Эйнштейном, скрипачом А. Могилевским, К. Клингером, у которого учился музыке более восьми лет. Эти встречи повлияли не только на его мировоззрение, но и на педагогические идеи. В результате своих экспериментов по обучению детей разного возраста игре на скрипке С. Сузуки организовал ассоциацию «Дошикай», главной целью которой становится изучение природы таланта. В 1955 году свершилось уникальное событие: на праздничном концерте в Токио 1200 маленьких музыкантов на удивление слаженно и виртуозно играли на скрипках, поражая воображение всех, кто это видел.
 Концерт Синъити Сузуки
Этот незабываемый концерт стал началом широкого распространения методики Синъити Сузуки в мире и вот её основные постулаты:
Все дети понимают и чувствуют музыку, без исключения. Задача взрослых — вовремя распознать проявление интереса и развить его на практике. Именно поэтому Судзуки старался заинтересовать своими открытиями в первую очередь, родителей, потому что только они могут поддержать своего малыша или не дать его таланту раскрыться.
Доктор Судзуки был уверен, что невозможно добиться успеха в музыкальном (как и в любом другом) воспитании, если оно не построено на любви к детям. Можно быть строгими и требовательными педагогами, но надо любить ученика. Он блестяще доказал, что у терпеливого и любящего педагога дети свободно «общаются» с инструментом, радостно извлекают из него чистые, как само детство, звуки. Если обучать малыша на интересе, не по принуждению, то методика Синъити Сузуки работает безотказно: дети учатся друг у друга, радуются собственным успехам и достижениям товарищей, вдохновляются той творческой средой, которую создает и поддерживает педагог.
Это не значит, что учеба должна превращаться в муштру, когда ребенок, как солдатик встает «под ружье». Как гомеопатия, где даваемые в малых дозах препараты производят колоссальный эффект, так и занятия музыкой, где малыш понемногу приобретает знания, опыт, навыки и незаметно становится настоящим музыкантом.
Сузуки огромное значение придавал вовлеченности в процесс обучения родителей. Он считал, что без этого не может воплотиться ни одно, даже самое перспективное, начинание. Мамы и папы должны разделять склонности детей, подтверждать делом свою заинтересованность в их развитии. Потому что никто так, как родители, не любит своих детей. Папы и мамы становились для учеников Судзуки главными помощниками, а порой и главными учителями. Они присутствовали на занятиях. Они занимались дома с детьми. Они сами учились играть на скрипке вместе с детьми.
Однажды доктор Судзуки посетил инкубатор, где выращивались японские жаворонки. В огромном тихом помещении хранились сотни яиц, а рядом с ними находилась птица-учитель, которая пела свои песни. Только вылупившись, птенцы начинали повторять ту же самую песню, а спустя какое-то время развивали свою собственную манеру. Мастера поразил тот факт, что крошечный мозг птицы способен моментально копировать звуки, и в такое короткое время находить собственную интонацию. Это натолкнуло его на мысль о том, что более развитый человеческий мозг может гораздо больше. Когда его приятель попросил научить своего трехлетнего ребенка играть на скрипке, Судзуки отказался из-за того, что ребенок физически слишком мал для игры на инструменте. Но спустя некоторое время он начал мастерить маленькие скрипки специально для малышей и давать им уроки. Копируя его движения, малыши очень быстро учились играть и овладевали мастерством к пятилетнему возрасту. Цель музыкальных занятий с малышами определял сам учитель так: «Моя задача не воспитать музыканта, а через музыку воспитать хорошего, благородного человека». Изначально методика Синъити Сузуки разрабатывалась для скрипки, но сейчас спектр инструментов расширен для фортепиано, гитары, флейты, альта, виолончели. К сожалению, в России методика Синъити Сузуки пока не нашла широкого применения, но родителям, которые мечтают, чтобы их ребенок получил музыкальное образование, обязательно надо прочитать книгу Синъити Сузуки «Воспитание таланта». Если статья понравилась, пожалуйста, поделитесь ссылкой на нее Методика развития талантов Синити СузукиСинити Сузуки – известный японский скрипач, талантливый педагог, основатель и президент всемирно известного Института воспитания талантов. Синити считал, что музыкальный дар это не врожденный талант, а способность, которую можно развить, если с раннего детства целенаправленно заниматься с ребенком. Сузуки прославился тем, что его, всего лишь трех-четырехлетние, воспитанники уже владели блестящей игрой на скрипке. Свои принципы и методы воспитания Синити Сузуки изложил в книге «Взращенные с любовью». В ней он доказывает, что каждый ребенок рождается потенциально талантливым. В настоящее время методикой Сузуки пользуются десятки тысяч людей. Принципы методики Сузуки: • Талант, будь то в области музыки или в других сферах человеческой деятельности, не передается по наследству. Человек — дитя своего окружения. • В каждом ребенке можно развить невероятные таланты, если этим заниматься с самого детства. • Совместное совершенствование — залог радости и удовольствия для всех: детей, родителей, педагогов. • Обучение игре на скрипке должно происходить в атмосфере великодушия, сотрудничества и радости. • Музыка учит чувственности, восприимчивости, дисциплине и настойчивости. • Способности — это такая вещь, которую мы должны сами воспитать в себе трудом. Это означает, что действие надо повторять и повторять до тех пор, пока оно не станет частью нашей натуры. • Многократные повторения направлены не на заучивание определенной мелодии, а на точность самовыражения и раскрытия смысла музыки. • Если ребенку «медведь на ухо наступил», т.е. он уже приобрел привычку неправильно воспроизводить, например, ноту «фа», ему нужно услышать правильное звучание «фа» столько раз, чтобы оно начало превалировать над неправильным. В результате ребенок обретет новое умение и у него разовьется музыкальный слух. • Любое достижение — это продукт энергии и терпения, а эти качества точно так же поддаются тренировке, как и любые другие способности. • Сначала характер, потом способности. Задача родителей и педагогов — воспитывать в детях благородство духа, честность, прививать им высокие ценности. • Любовь дается только тому, кто сам любит. Жизнь стоит того, чтобы ее прожить, только в том случае, если мы любим и заботимся друг о друге. • Человек может строить умозаключения и создавать новые идеи только на базе сведений, накопленных в его памяти. Лишь при наличии памяти можно говорить об опыте, а если есть опыт, то перед человеком открывается множество путей для развития Дети — это продукт тренировки и окружающей среды Даже соловьи не рождаются с готовой способностью петь свои несравненные песни. Необходим «учитель», которого подсаживают к ещё не оперившимся птенцам, живущим в домашних условиях. В течение месяца птенцы прислушиваются к трелям своего «учителя» и усваивают его навыки. Каким певцом окажется птица в дальнейшем, определяется в первый месяц ее жизни. И здесь не играет никакой роли, с хорошими или плохими способностями родился тот или иной птенец. Если есть хороший учитель, то птенец в ходе своего развития воспринимает его опыт и начинает петь так же красиво. Однако, если подсадить к учителю птицу, выросшую в дикой природе, то, как показывает многовековой опыт, ничего подобного не происходит. Таков закон природы. Разве этот пример с соловьями не служит для нас ценным намеком в плане развития человеческого потенциала? Игра на скрипке — это, прежде всего, игра Первые годы, когда идет приобретение навыков родного языка и слух у ребенка находится на пике активности – это идеальное время, чтобы развить музыкальность. Как же происходило обучение 3-4-хлетних детей игре на скрипке? Занятия должны быть основаны на добровольном желании ребенка. В первую очередь Сузуки учил играть на скрипке родителей, а ребенок только наблюдал и запоминал мелодию. Дома маме так же рекомендовалось повторять музыкальные упражнения. Таким образом, ребенок видел, как это интересно и увлекательно, и произносил магические слова: «Я тоже хочу». В следующий раз ребенок с особым трепетом приходил на свой первый урок. Занятия бывали индивидуальными и групповыми. На групповых у ребенка была возможность поиграть рядом с детьми, которые уже чему-то научились. Это влияние имеет огромное значение для обучения: слушая более технически совершенную и сложную игру своих старших товарищей, малыши стремятся как можно скорее достичь их уровня. Если же родители подходят к обучению ребенка игре на скрипке, как к его обязанности, а не игре, то вскоре он теряет интерес к занятиям. Ребенок должен иметь возможность слушать записи скрипичных пьес и играть со скрипкой, как с игрушкой. Мама же, время от времени в непринужденной форме показывает своему ребенку, как правильно держать скрипку и смычок. Профессиональному музыканту требуется три вещи: 1) тонкое музыкальное чутье, 2) высокое исполнительское мастерство, 3) хороший характер. Синити Сузуки считал, что четырех-пятилетние дети обладают следующими особенностями, и хотел бы быть похожим на них: • они не допускают даже мысли о том, чтобы предать себя; • они доверяют людям и ни капли не сомневаются в них; • они умеют только любить и еще ничего не знают о ненависти; • они любят справедливость и досконально выполняют все правила; • они радуются жизни, и вся их жизнь наполнена радостью; • они не знают страха и живут с ощущением безопасности
Использование метода Судзуки в воспитании музыкальной одаренности дошкольников подготовительной группе детской музыкально-хоровой школы "Мечта"Применение метода Судзуки в воспитании музыкальной одаренности дошкольников на занятиях в подготовительных группах ДМХШ «Мечта» В последнее время многие родители обеспокоены выбором - куда отдать ребенка учиться, помимо детского сада. Считается, что посещать только занятия в детском саду недостаточно, посещать дополнительные занятия и хорошо, и престижно, тем более, в наше время их очень большое количество. И понимая, что детям-дошкольникам 3 лет можно только развиваться, ввиду их кратковременного внимания, памяти, а не заниматься непосредственно уроками, образовательная индустрия предлагает различные кружки, подготовительные группы и .д. В нашей школе тоже уже давно работают платные подготовительные группы для детей от 3 лет, в которых мы предлагаем родителям развивать детей музыкально. Для детей 3-4 лет образована подготовительная группа "Росток", где дети посещают 30-минутные занятия по вокальному ансамблю и обучаются игре на металлофоне, для детей постарше - группа "Аленький цветочек" - где дети посещают занятия "Вокальный ансамбль" и "Групповое фортепиано". Во многом, обучение в нашей подготовительной группе совпадает с методом Судзуки, который основан на принципе, что все дети обладают способностями и что эта способность может быть развита и повышена за счет благоприятной окружающей среды. Вот о методе Синити Судзуки я сегодня и хотела бы рассказать. Он сделал гениальное открытие: каждый ребенок может научиться игре на музыкальном инструменте (или научиться чему-то другому) подобно тому, как он обучается родному языку. «Музыкальность - не врожденный талант, а способность, которая, как и любая другая, может быть развита. Любой ребёнок, обученный должным образом, может стать музыкальным. Это не сложнее, чем говорить на родном языке», - говорит Синити Судзуки Метод Судзуки называется «метод родного языка», а вся система детского развития по методу Судзуки - «Воспитание талантов». Когда ребенок учится говорить, огромное значение имеют следующие моменты: 1. Раннее начало 2. Вовлечение родителей, их любовь 3. Активное прослушивание 4. Донотное обучение 5. Социальная среда 6. Единый репертуар, используемый в школах Судзуки по всему миру 7. Пошаговый подход 8. Словарь 9. Повторение 10. Память По мнению Судзуки, все эти вещи работают и при обучении игре на музыкальном инструменте. Этот подход работает также при обучении математике, искусству и поэзии. По сути, он универсален. 1. Раннее начало Раннее начало занятий очень важно, ведь первые годы жизни ребенка - это критическое время для развития умственных процессов и координации мышц. Два - три - четыре года - пик усвоения родного языка. Слух малыша настроен на то, чтобы все впитывать, усваивать, поэтому и учиться музыке лучше сейчас. В большинстве стран в школах Судзуки начинают обучать детей в возрасте 3-4 лет. Но окружить ребенка прекрасной музыкой, так же как он окружен звуками родной речи, нужно с самого рождения. Тем самым Вы воздвигните первые кирпичики в музыкальном образовании малыша. 2. Вовлечение родителей, их любовь По мнению Судзуки, вовлечение родителей в процесс обучения музыкальным навыкам играет очень важную роль, как и в преподавании языковых навыков. В методе Судзуки краеугольным камнем является гармоничное взаимодействие учителя, родителя и ребенка. Роль родителя заключается прежде всего в том, чтобы ходить с малышом на все уроки, делать заметки, заниматься с ребенком дома. По сути, мама или папа становятся домашними учителями своего юного музыканта. Некоторые родители даже сами начинают учиться игре на инструменте, чтобы передать ребенку свой опыт. Синити Судзуки говорил, что для того, чтобы у ребенка была правильная осанка и постановка руки, необходимо сначала научить этому родителей. В обязанности родителя входит посещение концертов, летних школ и прочих мероприятий с ребенком. Дети учатся на энтузиазме, и их успехи нуждаются в поддержке, а выступления в поощрении. Родителям нужно хвалить ребенка за каждое самое маленькое достижение (как за достижение в произнесении первых слов), а также иметь терпение бесконечно исправлять его. Обучение должно проходить в атмосфере любви. Ни в коем случае нельзя заставлять ребенка играть на музыкальных инструментах «из-под палки». Никогда нельзя заставлять ребенка заниматься музыкой. На наши занятия дети также ходят с родителями – они являются их помощниками и ещё, что также очень важно, усваивают то, что дается на уроке детям и могут помогать в обучении дома. 3. Активное прослушивание Дети учатся говорить, внимательно слушая речь родителей. Судзуки предложил перенести эту идею на музыкальное образование: окружить ребенка с рождения качественным музыкальным фоном. Чем чаще они слушают музыку, тем проще им научиться играть на инструменте. Постоянное прослушивание записей репертуара Судзуки является обязательным элементом работы над музыкальным произведением. 4. Донотное обучение Детей учат читать всегда только через несколько лет после того, как они научатся говорить. В соответствии с методом Судзуки дети всегда сначала учатся играть на музыкальных инструментах, прежде чем изучать ноты. Главная задача на первом этапе - поставить руки, добиться точной интонации и красивого звучания. Эта форма также активно используется у нас, особенно с детьми 3-4 лет на занятиях по металлофону и 5-6-летками на групповом фортепиано. 5. Социальная среда Дети всегда учатся языку в своей семье, а также с друзьями. Позитивный настрой должен создаваться на уроках музыки и во время домашних занятий. Родители должны создать благоприятные условия для обучения. Вся семья должна радоваться успехам крохи. Мотивацией для малышей является игра старших детей: слушая более технически совершенную и сложную игру своих старших товарищей, малыши стремятся как можно скорее достигнуть их уровня. В школах Судзуки есть как индивидуальные уроки, так и групповые занятия. У нас проводятся концерты - новогодние, к 8 марта и выпускные, где дошкольники как сами принимают участие, так и слушают ребят постарше., берут с них пример. Часто на уроки приглашаются дети и выступают перед ребятами. 6. Единый репертуар, используемый в школах Судзуки по всему миру Для каждого инструмента в школах Судзуки свой единый репертуар. Дети во всем мире учатся по одним произведениям. Благодаря этой единой среде дети всего мира легко играют на концертах друг с другом без репетиции. Школы Судзуки разных стран проводят слеты, концерты, летние лагеря, где 10, 50, 100, 1000 маленьких детей из разных стран, разных национальностей исполняют вместе одно произведение. Таким образом, происходит социальное взаимодействие с другими детьми. Дети со всего мира могут общаться друг с другом с помощью языка музыки. 7. Пошаговый подход После того, как выучен музыкальный текст, наступает работа над хорошим звуком, фразировкой и музыкальной чувствительностью. Когда ребенок может в совершенстве исполнить одну пьесу, ему можно дать еще одну, но продолжать работать над обеими. Это процесс продолжается с каждой новой пьесой. Синити Судзуки говорил: «Выучив одну вещь, практикуйся и шлифуй ее каждый день на протяжении примерно трех месяцев… пока ты не достигнешь следующего, более высокого уровня. Здесь речь идет не о технике, а о духе и сердце». 8. Словарь При развитии речевых навыков ребенок, узнав слово и научившись его использовать, не отказывается от него при дальнейшем расширении словарного запаса. Он на протяжении всей последующей жизни продолжает использовать слова, которые узнал в детстве. Так и в музыкальном развитии: ученики повторяют уже пройденные сочинения, постепенно используя все новые навыки и приемы. Каждое музыкальное произведение - кирпичик в обучении музыке. Музыкальные произведения, которые дети выучили на ранней стадии обучения, всегда используются как техническая основа для более сложных произведений. При этом необходимо заниматься каждый день. 9. Повторение Очень важный принцип – повторение. Ведь все способности ребенка развиваются в процессе практики. Судзуки отмечал, что навык приобретается лишь в результате постоянных повторений. 10. Память Обучение нотной грамоте начинается после того, как ребенок хорошо научится играть на музыкальном инструменте. Малыши на уроках должны играть без нот. Это способствует развитию у ребенка памяти и ускоряет процесс обучения. Ни на одном концерте по методу Судзуки дети не играют по нотам, исключительно по памяти. Судзуки приводил цитату Дайсецу Судзуки: «Человек может строить умозаключения и создавать новые идеи только на базе сведений, накопленных в его памяти. Если имеется база памяти, то присутствует и опыт, а если есть опыт, то человек обладает мышлением». Цель Метода Судзуки Хотя многие ученики Судзуки сделали успешную карьеру в музыке, а система детского развития по методу Судзуки получила название «Воспитание талантов», профессор не ставил себе цель вырастить гениев. «Воспитание талантов» неправильно понимается многими как «для одаренных». Это не так. Синити Судзуки отмечал: «Моя цель — сделать из малыша не музыканта, а хорошего, благородного человека. Полюбив хорошую музыку, мои ученики будут стремиться к красоте и гармонии во всех сторонах жизни». Он настаивал: «Я всего лишь хочу воспитать хороших граждан. Если ребенок с момента своего рождения слушает хорошую музыку и учится играть сам, в нем развиваются глубокие чувства, дисциплина и выносливость. Он приобретает доброе сердце. Если вся нация сообща возьмется за воспитание детей, то, возможно, удастся избежать войны». И это действительно так. По многочисленным исследованиям, дети, получившие муз.образование очень редко совершают противоправные поступки. Они легко находят точки соприкосновения с другими людьми, они коммуникабельны и эмоционально отзывчивые. Итак, цель методики – не в том, чтобы отыскивать среди обучающихся гениев, а чтобы раскрыть способности каждого ребенка посредством игры на музыкальном инструменте. Неудивительно, что многие гениальные люди в той или иной степени владели музыкальным инструментом. Эйнштейну было 16 лет, когда ему пришла в голову идея, совершившая впоследствии революцию в мире физики, и он сам говорил позднее: «Эта мысль пришла ко мне интуитивно, а движущей силой интуиции была музыка. Мое новое открытие стало результатом музыкального восприятия». Преимущество метода Судзуки в том, что он не отбирает, а развивает детей. А это и востребовано родителями дошкольников – распознать в ребенке наклонности, интересы и увлечения. Раннее начало дает определенные преимущества. Аналогичные раннему чтению, ранним занятиям математикой и т.д. При хорошей организации учебного процесса у детей не возникает кризиса после первых лет занятий инструментом (вспомните, сколько ваших друзей бросили музыкальную школу после 2-3 лет занятий, как только начались первые сложности). Дети любят уроки, им нравится музицировать вместе. По словам преподавателей одной из школ Судзуки в Италии, их ученики выиграли много международных исполнительских конкурсов. Сам Судзуки заявлял, что цель его метода - это не подготовка профессиональных музыкантов, а развитие изначально заложенной природой в каждом ребенке музыкальности. Хотя многие ученики школ Судзуки стали в будущем профессионалами - настолько сильной стала их любовь к музыке. Школа Судзуки не готовит профессиональных музыкантов, и те, кто хотят ими стать, после ее окончания должен поступить в традиционную музыкальную школу (училище и т.д.). Часто при этом оказывается, что "непрофессионально" подготовленный ребенок в школе Судзуки намного более музыкально развит своего соученика, изначально учившегося по традиционным методикам. Во многих странах есть специальные школы при Ассоциациях Судзуки, готовящие преподавателей по методу Судзуки. Набор в эти школы проходит по конкурсу. Есть специальные курсы, проводимые по субботам-воскресеньям. Требования к будущему педагогу Судзуки: любовь к детям, работа не ради денег, а и ради музыки и детей, диплом на уровне музыкального училища или консерватории, желателен опыт работы с детьми и знание иностранных языков. Все претенденты проходят прослушивание, где проверяется их исполнительский уровень. Полный курс обучения для педагогов длится 5 лет. В конце каждого года проводится экзамен с присвоением уровня. Т.е. педагог, сдавший экзамен за первый год имеет первый уровень, за второй - второй и т.д. Только начиная с третьего уровня педагог имеет право открыть свою школу Судзуки. Ассоциации публикуют список педагогов, сдавших экзамены с указанием уровня, домашнего адреса и телефона. Вы можете написать любому педагогу и задать любой интересующий вас вопрос. Краткая биография - Синити Судзуки стал основателем нового движения в обучении игре на скрипке. Всемирно известный скрипач, участник квартета Судзуки, он на примере обучения игре на скрипке раскрыл принципы воспитания таланта в целом, и назвал свой метод «методом воспитания талантов». С. Судзуки создал в Японии Институт воспитания талантов. Родился в Нагое в 1898 году, был одним из двенадцати детей Масакити Судзуки — владельца фабрики по производству скрипок. В детстве Синъити работал на фабрике отца, а в 17 лет, услышав запись выступления скрипача Миши Эльмана, начал самостоятельно учиться играть на скрипке. Когда Синъити было 22 года, друг его отца, маркиз Ёситика Токугава (яп.) убедил Судзуки-старшего отправить сына учиться в Германию, и с 1921 по 1928 года Синъити учился в Берлинской консерватории у Карла Клингера. В Германии Синъити также лично общался с Альбертом Эйнштейном. В 1928 Синъити женился на Вальтрауд Пранге (1905—2000), с которой прожил всю оставшуюся жизнь. В 1930 он вернулся в Японию и вместе с братьями создал струнный квартет, а также начал преподавать в Императорской музыкальной школе и музыкальной школе Кунитати в Токио. Во время Второй мировой войны скрипичная фабрика отца Судзуки была уничтожена во время налёта американских ВВС, погиб один из его братьев. Семья Судзуки осталась без гроша и, чтобы прокормиться, Синъити давал уроки детям-сиротам в городах, где он жил. Один из первых учеников Судзуки — Кодзи Тоёда (англ.) начал учиться у мастера в возрасте 3,5 лет и с ним Синъити приступил к разработке своей философии преподавания музыки. Синъити Судзуки был в Японии национальным покровителем международного братства профессиональных музыкантов Delta Omicron (англ.) Синъити Судзуки умер в своем доме в Мацумото 26 января 1998 года в возрасте 99 лет. Основные принципы, которым следовал Судзуки в преподавании музыки: Человек является продуктом своего окружения. Чем раньше, тем лучше — не только музыка, но и все обучение. Повторение опыта имеет важное значение для обучения. Учителя и родители (взрослое окружение) должны сами быть на высоком уровне и продолжать личностный рост, передавая его ребёнку. Система или метод обучения должны включать иллюстрации для ребёнка, основанные на понимании учителя — что, когда и как. Гносеологический аспект обучения, или, как назвал его сам Судзуки, «родной язык» философии, заключается в том, что дети учатся, наблюдая за окружающим миром. Идеи Судзуки получили широкое распространение во всем мире, движение его последователей продолжает использовать теории, выдвинутые им в середине 1940-х. Свою философию преподавания музыки Судзуки изложил в книгах, переведённых на английский его женой Вальтрауд Пранге. Как можно использовать положения метода Судзуки в домашних условиях (при занятиях с обычным педагогом или даже без него)? Во-первых, давать ребенку слушать как можно больше хорошей и разнообразной музыки. Музыка может звучать негромко как фон повседневной жизни. Например, вы просыпаетесь и ставите кассету (диск). Музыку выбирайте в зависимости от вашего настроения. Для спокойных занятий хорошо подходят Времена года Вивальди, симфонии Гайдна и Моцарта. Для поднятия духа - Бетховен или Славянские танцы Дворжака. Во-вторых, ребенок должен прослушивать несколько раз в день произведения, которые разучивает (или будет разучивать в будущем). Найти записи некоторых произведений несложно (например, фортепьянных пьес Грига или Чайковского). Найти же записи других произведений зачастую просто невозможно. Попросите учителя вашего ребенка или знакомых, которые умеют играть (желательно на определенном уровне) записать вам кассету. В-третьих, старайтесь присутствовать на всех уроках вашего ребенка, пытайтесь разобраться во всем материале, который он проходит, если совсем далеки от музыки, возьмите несколько частных уроков по инструменту, на котором учится играть ваш малыш. Читайте книги по музыке, ходите на концерты. Это вам поможет в занятиях с малышом дома. В-четвертых, организация домашних занятий лежит на вас. Старайтесь заинтересовать малыша занятиями. Помните, что маленьким детям трудно концентрироваться на длительное время. Поэтому ежедневные занятия должны состоять не из одного занятия, которое длится полчаса-час, а из нескольких мини-уроков по 3-5 минут. Искренне хвалите малыша даже за самые незначительные успехи, старайтесь не раздражаться, если что-то не получается. В-пятых, во время занятия (в классе и дома) основное внимание уделяется правильному положению за инструментом и извлечению красивого звука. Именно поэтому вы должны знать, как ребенок должен сидеть за инструментом или как должен держать его. На подготовительных этапах в школах Судзуки используются ненастоящие инструменты (например, деревянная скрипка без струн и настоящий смычок). Ставится кассета и ребенок изображает, что он играет. Аналогично, практикуется игра на фортепиано с закрытой крышкой (при имитации исполнения произведения можно напевать его или (если петь не умеете) ставите кассету с его записью). В-шестых, метод подразумевает коллективное музицирование. Для этого или подружитесь с другими семьями, где есть музицирующий малыш, или играйте сами вместе с ребенком. Шиничи Сузуки: классический подход к обучению талантамЯ так рад, что прочитал эту книгу. Я всегда хотел узнать больше о методе Сузуки. Я много лет слышал об этом много хорошего, но всегда думал, что это совершенно вне моего диапазона или возможностей. При моем ограниченном опыте и средствах я всегда считал, что достижение музыкального мастерства методом Судзуки было даже отдаленной возможностью. Теперь, когда я понимаю, о чем идет речь, я бы хотел прочитать эту книгу много лет назад.В нем много ценных драгоценных камней. Философия Suzuki изменит ваше представление о себе и о своих детях. Это утешает и вдохновляет.Эта книга была совсем не такой, как я ожидал. Я думала, в нем рассказывается о том, как учить детей быть вундеркиндами, приводятся примеры и конкретные методы. Вместо этого эта книга читается как мемуары, рассказывающие о жизни Судзуки и о том, как он был приведен к разработке нового метода обучения. Основная философия Suzuki заключается в том, что не может быть ребенка с большим талантом, без таланта или без таланта.Все дети обладают безграничным потенциалом. Этот потенциал раскрывается в зависимости от среды обучения и подготовки. Способность ребенка учиться напрямую связана с его жизненной силой, его волей. По мере того, как родители учат характеров своих детей быть благородными, и они получают безусловную любовь и демонстрируют пример теплой заботы и любви к учебе, маленький ребенок будет подготовлен для обучения навыкам в меру своих возможностей. Судзуки предлагает, чтобы все дети свободно говорили на своем родном языке, чтобы все дети могли стать мастерами музыки (или любого другого навыка в этом отношении), изучая этот навык по мере изучения языка.1. Они окружены им с рождения. Ешь, дыши и пей! Окружите себя им! 2. Их родители подают пример (вам нужен наставник, обладающий навыками, которому вы можете доверять и которому вы можете следовать) 3. Ребенок желает последовать примеру родителей. 4. Ребенку разрешают «играть» с навыком, влюбляясь в него, имея желание научиться. Нет силы ... никогда. Только ожидания. 5. Детей учат с большой дисциплиной, обучением и постоянным повторением, пока они не достигнут МАСТЕРСТВА своего мастерства. Suzuki уделяет большое внимание запоминанию, домашней обстановке и высоким требованиям морали и качества характера. Сначала он подчеркивает характер, затем следуют навыки и обучение. Желаемый результат - добросердечный, сострадательный ребенок с высокой чувствительностью. Нравственный и здоровый человек. Навыки и способности, которые следуют за этим обучением, являются просто приятным бонусом. Судзуки был современником Альберта Эйнштейна и какое-то время жил с ним. Suzuki пережила удивительные опыты и испытания, о которых стоит прочитать и изучить.Он очень любил и уважал детей. У Сузуки было много возможностей путешествовать и получать наставления от великих людей. Благодаря этому опыту он убеждается в важности великих и вдохновляющих наставников для молодежи. Моя любимая заповедь в этой книге - никогда не поздно. Судзуки, возможно, начал обучать детей еще в младенчестве, но сам он не играл на скрипке до 18 лет. Любой из нас может стать мастером в чем угодно, если мы потратим на это надлежащее время и преданность делу.Молодые люди делают это потому, что заслужили это. Они тренируются по 3 часа в день, а не по 5 минут. Если я хочу чего-то добиться, мне нужно приложить достаточно усилий и энергии. То, что может потребовать от маленького ребенка 7 лет выучить 500 повторений, может потребовать мне 5000 повторений ... или больше. Знайте это и проявляйте терпение к себе, стремясь к новым личным достижениям. Это дает перспективу! Еще одно учение, которое поразило меня, было то, что Судзуки подчеркивал ДЕЙСТВИЕ больше, чем просто мышление.Он указывает на то, что если у вас есть хорошая мысль, но вы не действуете в соответствии с ней, то эта хорошая мысль не принесет никакой пользы. Вы такие же, какими были бы, если бы никогда не думали об этом. (или вам может быть хуже, если вы постоянно придумываете, почему НЕ действовать в соответствии с вашими хорошими мыслями.) Вместо этого он подчеркивает важность действий в соответствии с вашими целями и желаниями. Тренируйте свою волю для достижения того, чего вы больше всего желаете. Сделай это сегодня. Сейчас же. Практикуйте привычки ДЕЙСТВИЯ, и это тренирует вашу волю / жизненную силу и позволит вам учиться более эффективно и жить более эффективно. Очень вдохновляющее чтение для родителей и учителей во всем мире! То, что предлагает Suzuki, сделало наш мир лучше! .Shinichi Suzuki | Сузуки Ассоциация Америк Шиничи Сузуки, разработавший метод Судзуки, родился 17 октября 1898 года в Нагое, Япония. Он был одним из двенадцати детей, а его отец владел скрипичной фабрикой. Шиничи и его братья и сестры играли возле фабрики и видели, как изготавливаются инструменты, но дети так и не осознали, какие красивые звуки могут исходить от скрипки. Когда ему было семнадцать, Шиничи услышал запись Шуберта Ave Maria , которую сыграл известный скрипач по имени Миша Эльман.Он был поражен тем, что скрипка может издавать такой красивый звук, потому что он думал, что это просто игрушка! Воспитанные любовью Nurtured by Love - это интимное видео-путешествие по жизни одного из самых влиятельных музыкальных педагогов в мире, доктора Шиничи Сузуки. Его история - вдохновляющее празднование жизни и потенциала всех нас. ВидеозаписиАмериканский институт Судзуки при Университете Висконсин-Стивенс Пойнт собрал онлайн-видеоархив доктора Др.Лекции и занятия Сузуки там в 1976 году. Эти видео бесценны как с исторической, так и с педагогической точки зрения, и они находятся в свободном доступе для общественности. Метод Сузуки в действии: видеоархив доктора Сузуки После этого Шиничи принес домой скрипку с фабрики и сам научился играть. Он слушал запись и пытался имитировать услышанное. Несколько лет спустя он брал уроки игры на скрипке у учителя в Токио. Затем, когда ему было 22 года, он уехал в Германию и учился у известного учителя по имени Карл Клинглер.Шиничи также познакомился со своей женой Вальтрауд в Германии. Они поженились и вернулись в Японию, где он начал преподавать скрипку и играть со своими братьями концерты струнного квартета. Шиничи всегда любил детей и очень интересовался их обучением. Он думал, что дети могут учиться музыке так же, как они учатся говорить - начиная с раннего возраста и слыша музыку вокруг себя. Он считал, что у всех детей есть талант учиться, если их хорошо учат любящие родители и учителя.В то время это были очень необычные идеи. Если дети действительно играли на музыкальном инструменте, они начинали учиться, когда им было десять или одиннадцать лет. Кроме того, большинство людей думали, что музыкальный талант - это нечто особенное, которым обладают лишь немногие. Юные ученики доктора Судзуки очень хорошо научились играть, и все были поражены их выступлениями. Никто никогда не видел так много маленьких детей, играющих так красиво. Сначала люди думали, что все студенты - музыкальные гении. Они не понимали идею Судзуки о том, что все дети могут учиться, если их правильно учить. В течение многих лет доктор Судзуки продолжал работать над своим методом обучения. Он выбрал музыку, которая поможет детям научиться играть. Он даже сам написал несколько произведений (например, Twinkle Variations, Allegro, Perpetual Motion и Etude). Учителя из многих стран приехали в Японию, чтобы узнать о его методе обучения, а доктор Судзуки и его ученики путешествовали, чтобы играть в другие страны. С годами все больше и больше учителей и родителей интересовались идеями Судзуки и начали обучать детей по его методу.Сейчас тысячи детей во всем мире научились играть на инструментах с помощью метода Судзуки. Посредством своего обучения доктор Судзуки везде показывал учителям и родителям, на что способны дети. Он также считал, что слушание и исполнение прекрасной музыки помогает детям стать хорошими людьми с красивыми мирными сердцами. Доктор Судзуки надеялся, что эти дети помогут принести мир и понимание в мир. Доктор Сузуки умер 26 января 1998 года в своем доме в Мацумото, Япония.Хотя он дожил до 99 лет, доктор Судзуки всегда казался молодым. Он был полон энергии, весел и любил всех, кого встречал. Доктор Сузуки говорит с детьмиВ течение многих лет японские дети присылали доктору Судзуки кассеты с выпускными, чтобы он мог услышать их игру. Он слушал и комментировал детей, а затем возвращал им записи. Доктор Судзуки подбадривал детей и предлагал им улучшить свою игру. Но он также хотел, чтобы у детей развивались красивые сердца.Он попросил их не обижать чувства других людей и призвал их быть добрыми ко всем - своим друзьям, семьям и учителям. В записи одного ребенка он сказал: «Вы собираетесь играть музыку великих композиторов и должны попытаться поймать их сердца в этой музыке. Вы должны практиковаться каждый день, чтобы без слов улавливать чувства других. Посмотри на свою мать и отца. Вы видите, как они себя чувствуют? Постарайтесь узнать, когда вашей матери понадобится ваша помощь, прежде чем она попросит. Тогда уже поздно. Если вы практикуете каждый день, стараясь никому не навредить своим словам, а также пытаясь уловить, что они чувствуют, тогда вы разовьете чувствительность к чувствам других.Возможно, позже вы также покорите сердца Баха и Моцарта в их музыке ». 1 Доктор Судзуки также делал эти предложения детям на уроках. Он просил их сделать что-нибудь особенное для друга или кого-то из членов их семьи и рассказывал ему об этом на следующем уроке. Иногда дети были так взволнованы, чтобы сообщить доктору Судзуки о своих добрых делах, что им не терпелось рассказать ему об этом. После завершающего поклона один маленький мальчик поспешил к доктору Судзуки, чтобы прошептать: «Я отполировал ботинки моего отца, а он этого не знал!» Подарок докторуСузукиМать-японка написала письма своим дочерям, когда они отправились с доктором Судзуки в поездку в Соединенные Штаты. Своей девятилетней дочери Макико она сказала: «Учителя, должно быть, очень заняты во время тура. Вы можете чем-нибудь помочь? Было бы замечательно, если бы вы были готовы помочь. Пожалуйста, проявите свою заботу ко всем окружающим. Например, вместо того, чтобы обслуживать себя в первую очередь за едой, вы можете обслужить маленьких детей, своих друзей и учителей, а затем забрать свою долю.А пятилетней Эмико она написала: «Звук, который исходит из твоей скрипки, - это твое сердце, Эми. Интересно, какое у тебя сердце? Из прекрасного сердца исходит прекрасный звук ». 17 октября она написала девочкам: «Сегодня день рождения г-на Судзуки. Я уверен, что вы отметили и спели С Днем Рождения. У вас есть стихотворение мистера Судзуки, в котором говорится: «Желайте красивого тона красивому сердцу». Я думаю, что это то, о чем г-н Судзуки всегда думает, играя на скрипке. Сегодня, как насчет того, чтобы дать ему свой тон, свое сердце в подарок.” Доктор Сузуки был бы очень рад узнать, что дети Сузуки во всем мире учатся красиво играть музыку и становиться добрыми, мирными людьми. В следующую годовщину своего дня рождения, 17 октября, подумайте о нем, поблагодарите его за подарки детям и отдайте ему свой прекрасный тон и свое сердце в ответ. Банкноты.Классический подход к обучению талантов от Шиничи СузукиЭто не просто руководство для родителей, которые думают или записали своих детей на уроки музыки Судзуки. Это прекрасная книга возможностей.Судзуки выражает свою веру в то, что все люди рождаются со способностью стать благородными и хорошими людьми, им просто нужно знакомство и образование в благородных и хороших вещах. Его цель не в том, чтобы создать группу профессиональных музыкантов, а в том, чтобы дети воспитывались «прекрасными умом и сердцем». Эта книга вдохновила меня на усердную работу, чтобы достичь Это не просто руководство для родителей, которые думают или записывают своих детей на уроки музыки Судзуки. Это прекрасная книга возможностей.Судзуки выражает свою веру в то, что все люди рождаются со способностью стать благородными и хорошими людьми, им просто нужно знакомство с благородными и хорошими вещами и образование. Его цель не в том, чтобы создать кучу профессиональных музыкантов, а в том, чтобы дети воспитывались так, чтобы они были "великолепными в уме". и сердце тоже." Эта книга вдохновила меня работать, чтобы улучшить себя, чтобы не только думать о том, что хорошая идея, было бы улучшить, но и действовать на мысли и наслаждаться плодами того, что считалось невозможным - и установить пример то же самое для моих детей Плюс, он едва превышает 100 страниц. Отлично. .Что такое метод Сузуки?
Что такое метод Сузуки? История Suzuki Method |
||||||||||||||||
| © 2008- Кафедра педиатрии имени профессора И.М. Воронцова ФП и ДПО. Содержание, карта. | ||||||||||||||||
Здравствуйте! Давайте сегодня снова поговорим о детских развивающих методиках. И на этот раз отправимся в Японию, прекрасную страну с древнейшими традициями. Тема нашей статьи — развивающая методика Шиничи Сузуки. Что вы о ней знаете? Если имя это для вас незнакомо, я постараюсь рассказать вкратце об основателе методики и её принципах.
