|
 |
|||||||||||||||
|
||||||||||||||||
Роль искусства в воспитании детейРоль искусства в развитии ребёнка. | Консультация (младшая, средняя, старшая, подготовительная группа) на тему:Роль искусства в развитии ребенка Благодарова Т. А., старший воспитатель МБДОУ № 31
В древние времена искусство было неразрывно связано с магией, однако на более поздних этапах развития общества его предназначение сменилось. В современном мире искусство – это не только способ передачи информации, но и своеобразный «будильник» для человеческой души. Оно пробуждает в сердцах людей все самое прекрасное, призывает к благородным поступкам, актуализирует нравственные ориентиры. И, конечно, искусство воспитывает. Его роль в воспитании человека невозможно переоценить. Если говорить об искусстве в приложении к детям, оно как воздух необходимо для их нормального развития. Приобщаясь к искусству, ребенок учится смотреть на окружающий мир совсем другими глазами, учится видеть и беречь его красоту. В результате растущий человек получает верные нравственные ориентиры, и его личность развивается гармонично. Развиваясь с помощью искусства, ребенок выступает не только как зритель, но и как творец. Детям доступны практически все виды изобразительного и декоративно-прикладного творчества – рисование, лепка, вышивка, плетение и другие. Такое творческое выражение необходимо как воздух способным, одаренным детям, оно помогает развитию их талантов, может стать призванием и делом всей жизни. Но еще более необходимо искусство как таковое, а особенно творчество детям с какими-либо нарушениями развития. Давно уже известно, что творчество способно исцелять, а также корректировать последствия даже самых тяжелых врожденных заболеваний. Неслучайно все реабилитационные программы для детей-инвалидов не обходятся без приобщения малышей к искусству. Благодаря творчеству, дети с ограниченными способностями, вырастая, становятся полноценными членами общества – многие их недостатки благодаря искусству компенсируются, вплоть до полного выздоровления. Для многих детей (а впоследствии взрослых) с тяжелыми органическими нарушениями творчество становится практически единственной возможностью познания окружающего мира и единственной возможностью диалога. Роль изобразительного и прикладного искусства в воспитании ребенка связана с естественной потребностью человека к самовыражению. Каждому человеку, независимо от возраста, необходимо в какой-либо форме выплескивать новые впечатления, позитивные и негативные эмоции, возникающие в связи с теми или иными событиями. Для детей время течет медленнее, а все без исключения события и переживания являются чрезвычайно важными. Для правильного развития ребенка необходимо, чтобы внешние проявления его интеллекта и психики (мысли, эмоции) были направлены «в мирное русло». Другими словами, чтобы ребенок не оставался наедине со своими переживаниями, а научился выражать их в каком-либо творчестве. По мнению многих психологов, если ребенок не может поделиться с другими своими впечатлениями и переживаниями в форме творчества, рассказать в рисунке о событиях, происходящих с ним и его отношении к тем или иным явлениям, то в более позднем возрасте у него выявляются разнообразные эмоциональные и даже психические нарушения. Человек, обделенный в детстве творчеством, испытывает трудности в общении с другими людьми, ему трудно создавать семью и воспитывать своих собственных детей, трудно найти свое призвание в жизни. Поэтому приобщение детей к искусству начинается уже с самого раннего возраста и продолжается вплоть до взросления. Даже если искусство не станет призванием человека, и его будущая профессия будет слабо связана с творчеством, оно все равно необходимо, так как создает условия для гармоничного развития личности. В процессе воспитания детей искусство используется не только как эталон прекрасного, нравственный ориентир и способ самовыражения. Огромную роль оно играет и в процессе познания окружающего мира. Изображая окружающие предметы и явления, ребенок овладевает такими понятиями, как форма, цвет, оттенок, размер, масштаб, перспектива и другими. В результате познавательная деятельность ребенка протекает активнее, быстрее и эффективнее формируется базовый понятийный аппарат, развивается образное мышление. Не говоря уже о том, что большинство видов декоративно-прикладного творчества способствуют развитию мелкой моторики, которая в свою очередь стимулирует те участки головного мозга, которые связаны с памятью, вниманием, усидчивостью и другими качествами, необходимыми для успешного обучения. Поэтому дети, имевшие возможность творческого самовыражения, наиболее успешны в учебе и других видах интеллектуальной деятельности. Итак, искусство формирует личность человека, развивает его интеллектуальный потенциал и чувственное восприятие, задает правильные нравственные ориентиры и приобщает его к своей культурной среде. При этом довольно сложно оценить возраст начала эстетического развития. На сегодняшний день считается, что искусство играет значительную роль в развитии человека, начиная с его рождения, а некоторые психологи говорят даже о пренатальном периоде. Но одно не вызывает сомнений – первыми проводниками в мир искусства, как и наставниками, выступают родители. Приобщение к искусству и местным культурным традициям начинается в семье и продолжается всю жизнь. От того, каким будет старт, зависит дальнейшее развитие ребенка, полнота и красота его личности, успешность во взрослой самостоятельной жизни. Поэтому главной задачей родителей, их долгом, является создание соответствующих условий, в которых ребенку будет доступно как ознакомление с шедеврами, так и творческое самовыражение. Роль искусства в развитии детей
«Искусство создает хороших людей, Наряду с развивающими методиками, такими как методика Глена Домана, Марии Монтессори, воспитание по методу Макото Шичиды, использование элементов ТРИЗ-педагогики, стало модным приобщение детей к истории искусства, изучению живописи, раннее знакомство с музыкой. Востребованность и популярность таких методов у родителей объясняется тем, что современное общество предъявляет все больше требований к человеку как к личности. Быть образованным уже недостаточно. Важно уметь мыслить творчески и решать нестандартные задачи легко и непринужденно. Быть разносторонней личностью, имеющей широкий кругозор и собственное мнение. По мере взросления ребенок все больше проявляет активность в процессе познания. Его мысли, чувства становятся более осознанными. Они оказывают влияние на формирование отношения подрастающего человека к окружающей действительности, событиям жизни. Происходит активное развитие процессов восприятия, памяти, воображения, мышления. Происходит интеллектуальный рост. Важной составляющей роста и развития является эффективная работа мозга, которая обеспечивается тесным взаимодействием правого и левого полушария. Американский нейропсихолог Р. Сперри в своих работах отмечал, что каждое полушарие отвечает за особый специфический способ познания мира и в большинстве случаев действует как самостоятельный мозг. Таким образом, для эффективного функционирования головного мозга, необходимо активное взаимодействие полушарий. Левое и правое полушарие должны быть хорошо развиты в одинаковой мере и работать слаженно. Положительное влияние искусства на развитие детейВ процессе развития ребенка, как правило, родителями, воспитателями и педагогами много внимания уделяется письму, счету, развитию логики, изучению языков, чтению. За все это отвечает левое полушарие. Для развития правого полушария, следует заниматься музыкой, танцами, живописью и другими видами искусства. Искусство как форма отражения и освоения действительности, форма чувственного познания, как элемент культуры, оказывает влияние на развитие личности, помогает проявляться и развиваться творческим способностям человека. А именно:
Как сделать искусство частью жизни ребенка?
ЗаключениеЗнакомясь с миром искусства, ребенок учится смотреть на мир, познавать его красоту, приобретает определенные нравственные ценности и ориентиры. Происходит гармоничное развитие личности. Поэтому задачей родителей является создание условий, в которых ребенок сможет не только познакомиться с шедеврами мирового искусства, но и сможет найти творческое самовыражение. Гармоничного развития Вам и Вашим детям! Интересно, а какие виды искусства и каким образом включены в жизнь вашего ребенка? Поделитесь в комментариях! Автор: Алла Нагинайло, психолог
Роль искусства в воспмтании ребенка.Составитель Борисова Л. Н. Статья : « Личностная культура дошкольников» Нравственное воспитание дошкольников – это воспитание человечности, доброты, милосердия, ответственного отношения к природе, людям, которые живут рядом, а также развитие патриотизма, уважения к предкам и их традициям. Нравственное воспитание дошкольника осуществляется через ряд взаимодополняющих друг друга направлений в педагогической науке, таких как: - социально-нравственное, - психологическое, - экологическое, - патриотическое, - музыкально-эстетическое воспитание. Каждое из направлений в полной мере раскрывает нравственные задачи воспитания дошкольника. В соответствии с этими общими задачами должна совершенствоваться работа по нравственному воспитанию детей дошкольного возраста. Формирующиеся в дошкольном возрасте нравственные чувства, привычки поведения и представления оказывают решающее влияние на всю деятельность и на весь комплекс взаимоотношений между детьми, между детьми и взрослыми. Для воспитания всесторонне развитой, гармоничной личности требуется весь спектр имеющихся приёмов воспитания. Одним из важнейших условий успешного развития нравственных чувств ребёнка является создание взрослыми жизнерадостной обстановки вокруг него. Здесь большую роль играет семья, теплота и благополучие в отношениях с членами семьи: мама, папа, ребенок, дедушка, бабушка (обязательно!). Вот фундамент, дающий опору для роста в ребенке культурной личности. Нельзя недооценивать силу воздействия на подрастающую личность явлений окружающего макромира – общество, в котором живет семья. Воспитание исторической заинтересованности, желания узнать, чем жили наши предки, какие моральные качества были на Руси, и что сохранилось от этого в современной России. Проектная деятельность. Совместное изготовление макета « Воронеж-крепость», «Воронеж- колыбель русского флота», «Воронеж- город Воинской Славы», « Воронеж- песенный». Сейчас активно возрождается и внедряется в образовательную систему патриотическое воспитание, именно как результативный прием воспитания культурной личности. Россия – родина для многих, но для того, чтобы считать себя ее сыном или дочерью, необходимо ощутить духовную жизнь своего народа и творчески утвердить себя в ней, принять ее историю и культуру, как свои собственные. Фольклор, классическая литература, музыка классическая и народная.Развивать эстетическую культуру ребенка, посредством слушания музыки, чтения произведений написанных земляками. Глубокий, духовный, творческий патриотизм прививаем с раннего детства. Он прямо связан с личной духовностью человека, с ее глубиной. Важно, чтобы педагог сам был патриотично и духовно развит, посещение семинаров, тематических вечеров, организованных общественными организациями Воронежа. Создание картотеки патриотической литературы для детей дошкольного возраста для совместного пользования с родителями воспитанников, побуждая к совместному воспитательному процессу. Именно пробудить, а не навязать, так как в основе патриотизма лежит духовное самоопределение. Нравственное воспитание - одна из актуальных и сложнейших проблем, которая должна решаться сегодня всеми, кто имеет отношение к воспитанию детей. То, что мы заложим в душу ребенка сейчас, проявится позднее, станет его и нашей жизнью. Сегодня мы говорим о возрождении в обществе духовности, что непосредственно связанно с развитием и воспитанием ребенка до школы. В своей статье мы раскрыли лишь часть огромного «айсберга» под названием – развитие нравственно культурной личности. Предлагаемые занятия по теме: «Формирование личностной культуры дошкольников» лишь небольшая часть тем. Каждое занятие предполагает большую, кропотливую подготовку и предварительную работу, являясь как бы итогом уже проделанной работы. Педагогу необходимо строить свою работу так, чтобы ежедневно давать воспитанникам какой-либо познавательный материал по теме предстоящего занятия, разучивать игры, проводить наблюдения и т.д. Большую помощь в работе по данной проблеме должны оказать родители. Только с их помощью возможны хорошие результаты, например участие родителей в проектной деятельности, подготовке тематических викторин, КВН, вечеров по таким темам как «Пожарная безопасность», «Там на неведомых дорожках», «Конкурс народного костюма», «Юные космонавты» и многое другое.
РОЛЬ ИСКУССТВА В РАЗВИТИИ ДЕТЕЙ — МеркурияРоль искусства в развитии ребенка Искусство является уникальным явлением в жизни общества. Это способ самовыражения, как результат творческого осмысления человеком окружающего мира. В современном мире искусство – это не только способ передачи информации, но и своеобразный «будильник» для человеческой души. Оно пробуждает в сердцах людей все самое прекрасное, призывает к благородным поступкам, актуализирует нравственные ориентиры. И, конечно, искусство воспитывает. Его роль в воспитании человека невозможно переоценить. Искусство, как воздух, необходимо в жизни детей, для их нормального развития. Приобщаясь к искусству, ребенок учится смотреть на окружающий мир совсем другими глазами, учится видеть и беречь его красоту. В результате растущий человек получает верные нравственные ориентиры, и его личность развивается гармонично. Такое творческое выражение необходимо не только способным, одаренным детям, оно помогает развитию их талантов, может стать призванием и делом всей жизни. Но еще более необходимо искусство, как творчество, детям с какими-либо нарушениями развития. Давно уже известно, что творчество способно исцелять, а также корректировать последствия даже самых тяжелых врожденных заболеваний. Неслучайно все реабилитационные программы для детей не обходятся без приобщения малышей к искусству. Благодаря творчеству, дети, вырастая, становятся полноценными членами общества – многие их недостатки благодаря искусству компенсируются, вплоть до полного выздоровления. Роль изобразит Искусство в развитии ребенка. Узнать его роль и советы!Многие родители не знают, как включить искусство и творчество в развитие своих детей. Но это очень важная часть детства ребенка! Мы поможем тебе узнать, как использовать искусство в развитии ребенка и какую оно играет роль. Почему важно привить любовь к искусству с раннего детства?В прошлом искусство считалось свободным занятием, которое в обычно использовалось только для развлечений. Но, теперь мы знаем, что игры являются важной частью того, как дети учатся. И искусство — особенно полезная форма игры. Итак, какую роль играет искусство в развитии ребенка? И почему это так важно? Кстати, читай подробнее про РАЗВИТИЕ РЕБЕНКА ЧЕРЕЗ ИГРУ. 1. Творчество и любопытство в развитии детей.Во-первых, дети приходят в этот мир с врожденным любопытством и готовы исследовать все вокруг. Это побуждает их учиться и преодолевать бесчисленные неудачи на пути к успешному взаимодействию с миром. Нужно предоставить ребенку пространство, в котором он утоляет любопытство и креативность. Такое место поможет правильному развитию ребенка. Таким образом, малыш сможет стать стать лучшим учеником, исследователем или создателем. Творчество полезно не только при создании произведений искусства. Оно также невероятно важно для многих других элементов успешной жизни. Изобретатели и мыслители умеют решать проблемы при помощи великих изобретений и изучением мироздания. И в этом главную роль играют их творческие способности. 2. Роль искусства в развитии моторики ребенка.Во-вторых, сложно представить, но искусство помогает в развитии двигательных навыков ребенка. Когда твой ребенок рисует или раскрашивает, он использует свои руки, чтобы манипулировать объектами. Поэтому у него успешно развивается моторика рук. При этом он получает больше контроля над своими движениями. Искусство дает ребенку возможность практиковать свои навыки. Оно же служит мотивацией для ребенка, чтобы по настоящему сосредоточиться на совершенствовании своих навыков. Кстати, знай подробнее, что такое МЕЛКАЯ МОТОРИКА РУК. 3. Влияние искусства на развитие социальных навыков ребенка.В-третьих, искусство оказывает влияние на развитие социальных навыков ребенка. Оно дает ребенку возможность выразить себя. Это проявляется в том, что ребенок может создавать то, чем можно гордиться. Когда ребенок что-то создает и делится своим творчеством, он развивает чувство собственного достоинства. При этом ребенок получает возможность сделать что-то уникальное. Так он выражает свои чувства и воображение, а также получает похвалу и критику от окружающих. Занятие искусством в кругу семьи и друзей помогает ребенку усвоить важные уроки о совместной деятельности и сотрудничестве. 4. Творчество и развитие восприятия у ребенка.Наконец, любая творческая деятельность дает ребенку множество возможностей изучать реальные навыки, языки и методики. Взаимодействие с визуальными средами, такими как краска и глина, учит ребенка важным навыкам образного и пространственного восприятия. Работа с объектами, цветами и звуками дает ребенку возможность изучать новые слова и связывать их с объектами и концепциями. Подробнее про ПРОСТРАНСТВЕННОЕ ВОСПРИЯТИЕ У ДЕТЕЙ Искусство в развитии ребенка — важно дать ему возможности!Искусство иногда кажется недоступным для нас самих. Однако, ребенку нужно помочь включить искусство в свое обучение и развитие. И это даже, если ты сама далеко не художник. Потому что, в конечном счете сейчас самое главное для ребенка — это процесс развития. Занятие творчеством в раннем детстве действительно больше касается возможностей играть и создавать. В меньшей степени это является структурированным обучением. Таким образом, для родителей важно поддерживать такие возможности, а не пытаться направить их. Ребенок сможет учиться и узнавать большему, если дозволить ему исследовать все самостоятельно. Может показаться, что он не получает большого удовольствия от игры с щетинками своей зубной щетки. Но именно этот процесс исследования придает ценность развитию ребенка. Важно понимать ту роль, которую при этом играет искусство в развитии ребенка. Один из способов помочь без указаний — это предоставить ребенку побольше разных вариантов для созидания. Если ты рисуешь, например, дай ему ручку, карандаши, маркеры или краски. Теперь у ребенка появилась возможность исследовать все эти различные инструменты. Также полезно помнить, что творчество ребенка не ограничивается только изобразительным искусством (рисование, живопись и скульптура). Например, тебе нравится писать, готовить или слушать музыку. Тогда используй эти занятия, чтобы помочь ребенку обучаться и выражать себя! Приобщение детей к искусству в раннем возрасте.Иногда трудно понять, к чему готов твой ребенок. Или когда подходящий возраст для приобщения детей к искусству. Мы попробуем тебе помочь! Вот несколько идей, как включить искусство в жизнь твоего ребенка на разных этапах развития. 1. Польза искусства в младенчестве.Это время историй и сказок в творческом развитии ребенка.Можно довольно рано начать с драматического повествования. Пока твой ребенок еще совсем маленький, познакомь его с рассказами любимых детских писателей. Постарайся по-настоящему войти в повествование 😉 Изображай голоса персонажей, используй реквизит, актерское мастерство, и все, что тебе нравится. По мере роста младенца он захочет поучаствовать в этом. И сейчас это твой шанс действительно вовлечь ребенка творческое развитие! Искусство в развитии ребенка, как музыкальное развлечение.Позволь своему ребенку услышать множество разных музыкальных стилей. Можешь смело включать ему музыку почаще. Пой, танцуй и играй на музыкальных инструментах, если они у тебя есть. Пусть твой ребенок услышит все музыкальные жанры еще в раннем детстве. Для него это будет одновременно и развлечение и развитие. 2. Развитие творческих способностей детей средствами искусства.Польза ролевых игр для развития малышей.Трудно переоценить развитие творческих способностей детей средствами искусства! Неважно, купишь ли ты костюм или отдашь своему ребенку свои старые одежки. Важно позволить играть ребенку с одеждой. Для ребенка это весело и легко. Игра с костюмами позволяет ребенку исследовать и развивать свое творчество. Дай ему столько вариантов, сколько сможешь. Пусть воображение ребенка сделает все остальное. Дети часто идут еще дальше и играют роль своих любимых персонажей или сочиняют свои собственные истории. Как влияет музыка на развитие творческих способностей малыша?Пой и танцуй под любимые песни твоего малыша. Поощряй его и доводи его до восторга этим. Почаще петь своему малышу — это самый простой способ включить музыку в его жизнь. 3. Влияние творчества на развитие детей — подростков.Когда ребенок подрастает и становится подростком, полезно не просто помочь ему осознать ценность его самовыражения. Нужно научить его ценить выражение других. Можно взять его в музей, на концерт или другое место, где искусство отображается и ценится. Это было бы отличным способом начать с ребенком диалог об искусстве. Важно понять, что искусство в развитии ребенка может быть важно ему, как личности.Одна из трудностей для родителей заключается в том, что ты никогда не будешь на 100% уверена, что достучалась до своего ребенка. Но всегда без исключений видно какие-нибудь знаки. Если ребенок начнет любить и заниматься искусством, ты увидишь это по нескольким признакам. Твой ребенок, скорее всего, зациклится на какую-то деятельность в области искусства. Это произойдет, как только он найдет что-то, что действительно его заинтересовало. Поэтому, если он еще ни чем не занимается, просто продолжай пробовать разные подходы. Делай это до тех пор, пока ребенок не проявит видимый интерес к искусству. Выводы о роли искусства в развитии ребенка.Быть родителем — это замечательное и напряженное время. Мы все обычно задаемся вопросом, правильно ли мы делаем что-то в воспитании своих детей. К счастью, у нас есть поддержка других родителей и надежных интернет — источников. Мы надеемся, что смогли помочь тебе понять, какую роль играет искусство в развитии ребенка. Пожалуйста, поделись этой статьей с друзьями, чтобы они могли воспользоваться этой информацией! Спасибо 😉 Ставь лайк нашему женскому журналу в Facebook , Вконтакте и Инстаграм Мы поможем тебе быть красивой, счастливой и здоровой. С уважением, редакция женского сайта www.saitzhenskiy.ruИскусство воспитания детей. Педагогика как искусство воспитанияКаждый родитель хочет вырасти из своего ребенка образованного человека, независимой, необычной, целеустремленной личности. Этот процесс очень сложный и непрерывный. Необходимо понимать, что ребенку нужно усвоить большой объем информации для развития, в этом ребенку необходимо помочь. И помощь должна начинаться уже с рождения. Искусство воспитания - это процесс, необходимый для будущего благополучия ребенка, его родителей и общества в целом. Все учителя и родители знают, что лучше всего дети учатся на чужом примере. Если, скажем, ребенку говорят не повышать голос во время разговора, но при этом она постоянно кричит сама, то убедить ребенка в обратном крайне сложно. Подражание взросломуНа подсознательном уровне у ребенка формируется желание подражать взрослым. В такой ситуации часто возникает недопонимание, несоответствие требуемого и фактического, что постоянно вызывает сопротивление.Грамотный подход к обучению помогает вырастить независимую, сильную личность, а в будущем избежать многих трудностей и проблем. А сформировать целостного человека - это искусство воспитания. Педагоги, психологи, философы, религиозные деятели высказывают свои взгляды на этот процесс. А часто бывает наоборот. Сегодня в мире огромного потока информации очень сложно сориентироваться и выбрать правильный путь. Помимо любви и принятия ребенка таким, какой он есть, родителям необходимы дополнительные знания:
ПротиворечивоеСтоит понимать: в процессе обучения не должно быть противоречий, когда мать разрешает, а отец запрещает, или наоборот.Это приводит к серьезным внутренним духовным конфликтам, с которыми ребенку непросто бороться, и впоследствии они выливаются в серьезные проблемы взрослого человека. Ошибочно полагать, что образованный ребенок - это тот, кто безоговорочно подчиняется своим родителям. Основная задача родителей - помочь ребенку стать личностью, раскрыть свои таланты и жизненный потенциал, а не сделать его своей копией. Это искусство воспитания ребенка. Проблема современного образованияПедагоги и учителя отмечают, что сегодня родители полностью перестали заниматься детьми и заинтересованы в их воспитании.На что родители с возмущением отвечают, что это совершенно неправильно, потому что мы читаем всю необходимую литературу по воспитанию, отдали ребенка в спортивную секцию, на танцы, нанимаем логопеда. Это проблема современного образования: родители, стараясь дать ребенку все самое лучшее, не замечают, как перекладывают заботу на других людей, а основы личности закладываются в семье. И в этой сфере нельзя перекладывать всю ответственность даже на специалистов: сюда нужно вложить душу. Искусство воспитания в семьеИскусство семейного воспитания состоит в том, что ребенок должен понимать: его любят не за что-то, а бескорыстно, независимо от успехов в школе или в другой сфере. Мы, взрослые, понимаем, что любовь к потомству - само собой разумеющееся, но им нужно постоянно это доказывать. Ребенок требует постоянного внимания и делает это как умеет: добрые или плохие поступки, хулиганство или упрямство. И здесь очень важно понимать, что эмоциональный комфорт для ребенка превыше всего.Не нужно оценивать малыша и его действия, его нужно любить и воспринимать таким, какой он есть. Можно ли баловать ребенка любовью?Если это действительно любовь, то она не может испортить характер ребенка и воспитать из него эгоистичного человека. Родители, которые действительно любят своих детей, не станут потакать капризам и бездельничать. Именно в семье ребенок впервые знакомится с понятиями «хорошее» и «плохое», получает представление о жизни и о том, как действовать в той или иной ситуации.В семье ребенок адаптируется к обществу, поэтому важно, чтобы у ребенка были сестры и братья. Универсальных советов для каждой семьи по правильному воспитанию детей не существует. Ведь нужно учитывать количественный и возрастной состав, социальный уровень каждой отдельной семьи. Но есть рекомендации, которые нужно знать каждому родителю:
Собственное поведениеМакаренко настаивал на том, чтобы родители были очень внимательны ко всему, что они говорят и делают, и если они видят, что в их жизни есть что-то, что может навредить воспитанию детей, это что-то нужно пересмотреть, изменить и, при необходимости полностью выбросить. «Педагогика» - слово пришло в наш лексикон из Греции, дословно переводится как «детовождение» или искусство воспитания. В России это понятие появилось вместе с философским наследием древней цивилизации. Педагогика как искусство воспитания - часть общего процесса возрастного развития. Эта наука изучает и прививает:
Основы педагогикиОсновная задача взрослых - передача накопленного опыта новым поколениям.Педагогика изучает образование человека независимо от возраста. Знание этой необходимой науки помогает выбрать оптимальное решение для каждой конкретной ситуации. Но только на практике можно ответить, что такое педагогика - искусство или наука, хотя эти понятия давно едины. Настоящий педагог понимает, что, не зная науки, невозможно реализовать искусство воспитания. И здесь ключевой момент - это любовь и уважение к растущему человеку. Искусство воспитания сложнейших изобретений.Его нельзя отделить от процесса получения образования, и он длится весь период взросления. Учебные задания многогранны и составляют .Важность творческих искусств для детей и подростков За годы обучения в классе я имел удовольствие обучать нескольких детей, у которых один или два художника были родителями. Эти дети, которые в большей степени знакомы с искусством и средствами массовой информации для его создания, обладают некоторыми качествами, которых нет у многих других детей: помимо художественного таланта, я заметил, что они обычно читают и пишут лучше, чем их сверстники. . Я пришел к выводу, что их увлечение искусством влияет на другие аспекты их обучения.Это привело меня к разговору с Айко Кунео, художницей, которая работает с детьми в государственных школах, чтобы обсудить преимущества художественного образования как в школе, так и за ее пределами. Мы предлагаем родителям расширить свое определение искусства. Если вы пекарь или повар, если вы любите расставлять цветы, если вам нравится гармоничное расположение предметов в своем доме, вы художник. Эти проявления творчества так же законны и ценны, как и у художников и других людей, которых мы называем художниками.Если вы ученый и любите изобретать и экспериментировать, вы привносите в свою работу художественную чувствительность и можете включить себя в определение художника. Искусство - это восхитительный способ, с помощью которого вы можете записать развитие вашего ребенка. Так же, как вы заметите, что письмо и чтение улучшаются с возрастом, улучшается и искусство. Роль родителей и учителей состоит в том, чтобы знакомить детей с различными материалами, чтобы они могли творить искусство. После того, как разнообразие будет предложено, у детей будет выбор, хотят они использовать материалы или нет.Но без разоблачения выбора нет. Рисование - прекрасный способ для детей делать выбор и решать проблемы. На каждом этапе нужно принять решение: какой цвет использовать, как сделать линию, какого размера сделать что-то. С каждым выбором объект становится все более и более своим. У каждого есть воображение. Искусство делает еще один шаг вперед. С помощью искусства дети создают то, о чем до этого момента можно было только вообразить. Таким образом, они создают визуальные проявления абстрактных идей. Дети, у которых могут быть трудности с выполнением других частей школьной программы, могут найти выход в искусстве. Это способ раскрыть талант, который иначе нельзя было бы увидеть. Искусство - это средство передачи идей, чувств и решений другим способом, кроме устного или письменного. . -школьные общественные программы, основанные на искусстве, в сообществах с ограниченными ресурсами по сравнению с национальной выборкой учащихся:
Типично, что те, кто финансирует школьные программы, рассматривают изобразительное искусство и исполнительское искусство как изюминку - программы, которые можно добавлять только тогда, когда для них достаточно денег, а также программы, которые первыми следует урезать в случае бюджетного кризиса. . Семьи могут создать гармоничный баланс в жизни своих детей, если позаботятся о занятиях искусством. Ниже приведены идеи, как включить их в вашу домашнюю жизнь.
Самый важный ингредиент в рецепте - это ваш интерес.Будьте рядом, чтобы ценить и поощрять на каждом этапе творческого процесса. Эта статья была включена и расширена в Учите своих детей хорошо: совет для родителей . Эта статья перепечатывается с разрешения автора. .Роль искусства в нашей жизниРасскажите о роли искусства в нашей жизниИскусство - неотъемлемая часть жизни каждого государства, города и человека. Слово «искусство» имеет множество определений, характеристик и особенностей, но каждый человек представляет и интерпретирует его по-своему. Иногда люди задают вопросы: «Живопись Дали - искусство? А сонеты Шекспира? » и без колебаний и сомнений они дают положительный ответ на эти вопросы. «А закат, сочетающий в себе непередаваемую насыщенность красок, искусство? А первая улыбка ребенка? » У каждого человека есть свой ответ на эти вопросы, потому что у каждого из нас свой взгляд на мир, и мы смотрим на окружающую действительность с разных сторон. На мой взгляд, искусство - образное отражение реальности , основная цель которого - взаимосвязь людей с чем-то прекрасным, чутким, интересным и прекрасным, иногда даже необъяснимым и противоречивым. Я считаю, что кино, живопись, архитектура и другие виды искусства должны вызывать разные эмоции, чувства и мысли в душе и разуме человека. Несомненно, одно и то же произведение искусства может вызывать в душах людей совершенно противоположные чувства. Например, глядя на фреску «Страшный суд» Микеланджело, великолепного и талантливого творца эпохи Возрождения, в Сикстинской капелле, одни восхищаются красотой переданных образов, другие думают об идее разделения мира на святых и грешники, кто-то думает о соотношении добра и зла, и это следствие эмоций и мыслей может продолжаться бесконечно. Все виды искусства обогащают наш внутренний мир и дают нам новые знания об окружающем мире. В произведениях искусства мы видим точку зрения автора на какие-то ситуации или обобщенные знания творца, выраженные с помощью художественных образов. Мы можем согласиться или не согласиться с мнением автора, потому что у каждого человека свое видение мира и нет правильного или неправильного мнения - столько мужчин, столько умов. Искусство играет большую роль в нашей жизни до тех пор, пока оно заставляет нас думать о серьезных проблемах и вещах, происходящих вокруг нас, до тех пор, пока искусство не будоражит человеческий разум и не оставит нас равнодушными.Великие писатели-классики, такие как Пушкин, Толстой, Достоевский, Булгаков и другие, затронули в своих произведениях очень важные проблемы человечества: любовь и ненависть, войну и мир, вину и покаяние, талант и бездарность, дружбу и предательство. Думаю, драматические сюжеты, описанные в произведениях этих великих авторов, помогут людям переоценить свое отношение к жизни, предостерегают и удерживают от жестоких, легкомысленных или несправедливых действий.
Влияние искусства на людей велико. Он может заставить нас улыбаться или плакать, любить или ненавидеть, радоваться или волноваться.Это может вдохновить или заставить нас набраться храбрости, когда мы духовно и морально сломлены. Иногда искусство может быть единственным средством, которое может вдохновить на подвиг или поддержать нас в сложной ситуации. Так было в годы войны. Люди были морально истощены и понесли груз потерь. А когда не было сил бороться и не было сил жить, искусство вселяло в людей уверенность, вносило в атмосферу разрухи и паники некую непередаваемую атмосферу тепла и заботы, давало людям «второе дыхание» и заставляло их снова жить, любить и бороться за счастье.Солдаты шли в бой, распевая воинские песни о подвиге, чести, Родине, любви и о родном доме, а чувства, пробуждаемые этими песнями, омрачали чувства страха, ужаса и боли. В заключение скажу, что независимо от вида искусства и его личного восприятия, оно занимает очень важное место в нашей жизни. Искусство также является неотъемлемой частью жизни и имеет прямое влияние на нас. .Важность творчества в дошкольном образованииКогда мы рассматриваем основные навыки, необходимые детям для успешной учебы, мы в основном думаем об основных навыках: говорении, чтении, письме, счете и так далее. Многие родители считают, что творчество - это внутренняя способность определенных людей с необычными талантами. На самом деле это не так - творчество не имеет ничего общего с артистическими или музыкальными талантами. Это способ мышления и самовыражения. Речь идет об открытии и изобретении нового, что побуждает нас проявлять изобретательность и изобретательность. Kids - прирожденные новаторы с ярким воображением и уникальной манерой самовыражения. С самого раннего возраста дети проявляют способность бросать вызов, задавать вопросы и открывать. В погоне за новыми идеями они открывают свой разум и сердце, экспериментируют с идеями и налаживают связи. У детей есть способность видеть вещи с новой точки зрения, улавливать проблему, о существовании которой никто не может даже подумать, и принимать необычное, но эффективное решение для ее решения. Каждый ребенок рождается творческим и одаренным, но эту способность можно ограничить, если у детей нет места для творческого поведения и высвобождения своей творческой энергии.Им нужны возможности и материалы, дающие творческий опыт. Творческие занятия для детей бесконечны. Чем более разнообразен и многогранен опыт у детей, тем более широкий диапазон творческого самовыражения они приобретают в ранние годы. Важность творчества для развития ребенкаПоощрение детей пробовать новые вещи и идеи является решающим фактором их интеллектуального, физического и эмоционального роста. Все, что дети испытывают и изучают о себе, влияет на их дальнейшее развитие. • Физическое развитиеРазличные виды декоративно-прикладного искусства помогают детям стимулировать движение, развивать мелкую моторику, контроль и координацию. Когда дети манипулируют инструментами и исследуют конструкцию и сборку, они неосознанно участвуют в физическом взаимодействии с миром. Они используют чувства, чтобы узнавать об окружающей среде и связываться с тем, что они уже знают. Например, во время рисования или раскрашивания бумаги дети узнают, как держать кисть и управлять ею, а также определяют свои предпочтения относительно использования правой (или левой) руки. • Эмоциональное развитиеДети младшего возраста могут использовать различные искусства и инструменты для выражения своих мыслей, которые они еще не могут выразить устно. Таким образом, искусство может помочь детям высвободить свои чувства, поместив их на определенное произведение искусства. Такие занятия также позволяют детям гордиться своими достижениями и овладевать окружающей средой, когда они что-то создают. Кроме того, дети обретают уверенность в своих силах и повышают самооценку. • Интеллектуальное развитиеНа базовом уровне они развивают концентрацию и способность измерять и сортировать предметы. Чтобы разобраться в окружающем мире, дети задают себе несколько основных вопросов и занимаются деятельностью, которая способствует пониманию некоторых основных понятий. По мере взросления дети учатся критически мыслить и решать проблемы. В этом отношении творческая учебная программа для дошкольных учреждений учит молодых учеников рассматривать альтернативы, анализировать их и решать, как применять их в соответствующем контексте. • Социальное развитиеНаходясь вместе в творческой среде, дети учатся делиться и взаимодействовать друг с другом. Это основные аспекты социального обучения. Пение, танцы и актерское мастерство подразумевают развитие необходимых социальных навыков, таких как общение, сочувствие и уважение. Искусство и ремесла для развития творческих способностей детей• Изобразительное искусствоДетям младшего возраста нравится экспериментировать с красками, тестом, глиной, клеем и бумагой, чтобы рисовать основные фигуры и формы.Такие изобразительные искусства, как рисование, живопись и конструирование, тесно связаны с детским зрительным восприятием и когнитивной обработкой. По мере того как дети развиваются художественно и приобретают навыки изобразительного искусства, они развивают свое мастерство от сочетания простых форм и фигур до сознательного моделирования. На самом деле дети могут экспериментировать с пластилином, но ничего особенного не производят. Ребенку важно знать, что то, что он скроет, великолепно, даже если это всего лишь линия на бумаге. В детском творчестве не может быть плохого опыта.Они исследуют мир уникальным образом - все, что они создали, достойно быть произведением искусства. • МузыкаОбучение музыке - неотъемлемая часть творческой программы дошкольного образования . Детям присуща любовь к музыке. Им нравится петь и слушать мелодичные песни с повторами и ритмами. Пение помогает детям почувствовать разницу между медленным и быстрым, громким и тихим. Во время занятий музыкой они знакомятся с музыкальными инструментами и развивают понимание того, как производится звук и как он изменяется (в зависимости от музыкального инструмента).Благодаря музыкальной творческой деятельности для детей молодые ученики учатся самоконтролю и концентрации, а также развивают чувство командной работы. • ТанецДети всегда активны, и занятия танцами - хороший способ превратить их неиссякаемую энергию в нечто творческое и ритмичное. Танцевальные движения помогают детям развивать воображение и крупную моторику, поскольку они трясутся и машут под музыку. Дополнительную ценность для детского танцевального опыта могут дать такие материалы, как ленты и растяжки, шарфы и браслеты. • ДрамаДетям нравится драма как форма самовыражения, особенно когда они достигают возраста начальной школы. На этом этапе развития у детей есть сильное воображение, и они готовы участвовать в небольших драматических постановках. Дошкольники обычно используют песни и рассказы как краеугольный камень своей драматической пьесы. Исполнительское искусство в качестве активных участников или зрителей помогает детям развивать воображение и осмысливать мир как таковой.Дети также могут участвовать в ролевых играх, которые подразумевают разыгрывание историй с игривым экспериментированием идей и эмоций. Детский творческий потенциал проявляется, когда они постоянно знакомятся с новыми вещами вокруг себя. Креативность можно поощрять с помощью разнообразных игровых действий, задействующих как можно больше органов чувств. Будучи творческими по натуре, детям нужно физическое пространство и время, чтобы выражать себя, справляться со своими чувствами и вести себя творчески во всем, что они делают. .Урок 1: Обучение детей | Воспитание детейОбязанность каждого родителя - правильно воспитывать ребенка. Обучение означает обучение и руководство. Тренировка также означает произвести необходимые изменения в человеке. Родителям недостаточно удовлетворять физические потребности ребенка. Им необходимо дать ребенку осознание и знания, помочь ему обрести хорошие качества и развить добродетельную личность. Такое обучение детей приносит большую пользу как ребенку, так и обществу, в котором он живет.Хотя многие люди влияют на обучение ребенка, первые и самые важные тренеры - это родители. Руководство, которое родитель дает своему ребенку, жизненно важно для его развития. Хотя ребенок может не оценить этого в то время, любящий родитель знает, что он обязан научить своего ребенка учиться на его собственных знаниях и опыте. Это позволяет ребенку избегать ошибок родителей и извлекать выгоду из его мудрости. Имам Али (а) написал завещание своему сыну Имаму Хасану (а), посоветовав ему, как жить в этом мире.В завещании он объясняет, почему посчитал необходимым дать совет своему сыну: Я нашел тебя частью себя, вернее я нашел тебя целиком, настолько, что если что-то с тобой случилось, это было так, как если бы это случилось со мной, а если смерть пришла к тебе, это было так, как если бы она пришла ко мне. Следовательно, ваши дела значили для меня так же, как и мои собственные. Поэтому я написал этот совет как инструмент помощи. . . Безусловно, сердце молодого человека подобно невозделанной земле.Он принимает все, что на нем посыпано. Поэтому я поспешил сформировать вас должным образом, пока ваше сердце не ожесточилось, а ум не был занят. Чтобы вы могли быть готовы принять через свой интеллект результаты опыта других и спастись от того, чтобы самому пройти через этот опыт. 1. Действие или серия действий, выполняемых в отношении тех, кто еще не достиг полного (физического и эмоционального) роста, чтобы направлять их в своих мыслях и манерах, чтобы создать сильного и уравновешенного человека. 2. Процесс, помогающий развитию умственных и духовных сил человека идти к совершенству. 3. Информированный и продуманный процесс, целью которого является руководство, изменение и раскрытие всего потенциала другого. 4. Воспитание человека полезным и полезным для общества. 5. Исламское обучение можно определить как обеспечение необходимого руководства и дисциплины через пробуждение потенциальных добродетелей в человеке и помощь им в развитии. Выводы из приведенных выше определений1. Обучение - это осознанный и осознанный процесс. 2. У обучения есть цель. 3. У тренинга есть план и стратегия. Родители обучают своих детей все время, пока они с ними. Правильная форма обучения должна учитывать приведенные выше определения обучения.Это оказывает значительное влияние на детей и может помочь создать добродетельную личность. Унаследованные черты можно преодолеть или уменьшить в процессе обучения. Родители имеют двоякое влияние на характеры своих детей. Через наследование : Многие характеристики передаются от генов родителей к детям. Эти гены могли передавать характеристики бабушек и дедушек и предков родителей. Семьи обладают многими общими качествами, и нельзя упускать из виду роль наследственности.Передаются физические и умственные качества. Внешний вид ребенка, его умственные способности, его здоровье или его отсутствие часто являются результатом наследственности. Через контакт: Первый контакт ребенка с матерью происходит в утробе матери. Этот период времени также влияет на ребенка. Важную роль играют физическое здоровье матки, а также психическое и эмоциональное здоровье матери во время беременности. Однако наиболее важные тренировки проходят в те годы, когда ребенок проводит с родителями.Они его первые учителя. Они дают ему понимание, мировоззрение, которое всегда окрашивает его мысли и мнения. Многие большие стремления, мужественное поведение, благородные манеры, а также кривые личности сформировались под влиянием родителей. Первый дом, который знает ребенок, должен быть для него источником любви и уважения, местом, где есть порядок и порядок. Когда ребенок чувствует себя в безопасности в своем доме и уверен в любви своих родителей, он может начать умственное и эмоциональное развитие. Первые пять лет - самые продуктивные годы для эффективного обучения. В это время ребенок готов слепо подражать и, несомненно, будет выполнять действия своих родителей. Он подберет поведение и формы речи, которые станут его частью. Хотя важно отметить, что этот процесс будет продолжаться на протяжении всех лет его формирования, первые несколько лет сформируют основу и основу его характера. В это время он почти постоянно находится с родителями (за исключением тех, кого отправляют в детские сады и т. Д.).). Позже школа, друзья и другие занятия уводят его от родителей на длительные периоды времени. Также необходимо понимать, что роль матери в это время более важна, чем роль отца, поскольку большую часть времени он проводит с ней. Многие родители хотели бы правильно воспитывать своих детей. Но они не уверены в том, что именно им следует делать, чтобы проводить всестороннее и полезное обучение. Ниже приведены некоторые аспекты обучения, которые должен учитывать каждый родитель. РуководствоРебенка надо вести к правильному. Это включает обучение верованиям и поступкам религии, хорошим манерам, моральным и социальным ценностям. Ребенка следует учить здоровому образу жизни, хорошему отношению с другими, жить полезной жизнью с точки зрения помощи и служения другим. Этот тип обучения осуществляется путем разговора с ребенком, показа хорошего примера, отправки его в медресе и другие места религиозного обучения, участия в религиозной общине и понимания мусульманской уммы. Необходимо учитывать возраст и способности ребенка. Родители могут использовать помощь учителей, родственников, членов сообщества, книги и другие полезные ресурсы для этого аспекта обучения. СамоконтрольРебенка нужно научить тому, что человек отличается от животного. Значение Aql нельзя недооценивать, и ребенок должен научиться контролировать свои желания и желания. Такие эмоции, как гнев, ревность, жадность, эгоизм и т. Д., Поднимут их уродливую голову.Родители обязаны справляться с этими эмоциями и помогать ребенку контролировать их. Таким образом, со стороны родителей неправильно подчиняться каждому требованию ребенка или позволять ему излить свой гнев, когда ему мешают. Это часть обучения, чтобы помочь ребенку справиться с разочарованием и неудачей, не дать ему быть эгоистичным и эгоистичным. Многие дети в наши дни считают, что мир должен быть у их ног, а их потребности должны удовлетворяться по требованию. Даже когда это возможно, неправильно давать ребенку все, что он хочет, потому что это создаст личность, которая не выдержит отрицания. ИзменитьХотя верно то, что дети наследуют такие черты, как застенчивость, страх и т. Д., Неверно, что их нельзя изменить. Хорошее обучение может помочь ребенку преодолеть определенные характеристики, которые могут помешать его прогрессу в жизни. Родителям необходимо сначала оценить, какие отрицательные черты есть у ребенка, а затем спланировать, как их преодолеть. Полезная тактика может включать беседы с ребенком, чтение или пересказ историй, в которых люди преодолевают такое поведение, и поощрение ребенка к уменьшению этой черты. Так, например, застенчивому ребенку можно помочь, если его побудят пообщаться с другими. Вначале это может быть небольшая группа людей или людей, с которыми ему комфортно. Ребенка можно научить, что говорить и как контролировать страх говорить среди других. Постепенно ребенок научится преодолевать застенчивость или, по крайней мере, не позволять ей контролировать свою жизнь. Такая мудрая и постепенная помощь - важная часть обучения. Эксплуатационный потенциалЖизнь имеет большую ценность.Всевышний наделил каждого человека разными талантами и возможностями. Он подарил этому миру сокровище времени, чтобы люди могли достичь великих целей. Тогда им будет что показать для себя, чтобы войти в мирную вечную обитель. Благодаря обучению родители могут помочь своим детям максимально использовать таланты и время, данные им Богом. Детей нужно учить о вреде траты времени, о вреде бесполезных и суетных игр. Их следует поощрять к развитию полезных хобби и занятий.Их интересы в различных сферах могут быть использованы. Это включает их потенциал в религиозных областях, таких как тилават (чтение) Священного Корана, заучивание Корана, изучение арабского языка, исследование исламских предметов и т. Д. Привычки, полученные в детстве, сохраняются надолго. Если ребенок привыкает читать в свободное время, это, вероятно, станет привычкой на всю жизнь. Но ребенок, который учится включать телевизор и смотрит только в телевизор для развлечения и отдыха, будет продолжать делать то же самое, что и взрослый. Таким образом, родители обязаны поощрять своих детей проявлять творческие способности со своими способностями. Им нужно познакомить их с миром достижений, где многие молодые люди могут многого добиться. Самое главное, их нужно научить воздерживаться от бесполезных и бессмысленных игр. Ни один ребенок не может быть воспитан без обучения. Однако родители различаются способами обучения. Некоторые родители верят, что дети вырастут и будут учиться сами. Необязательно их обременять в детские годы.Другие считают правильным ожидать, что дети будут похожи на взрослых, быстро поймут, что правильно, и быстрее будут подчиняться. Правильный вид находится посередине. Дети не взрослые, и их нужно поощрять и направлять. Они будут ошибаться и ошибаться. Важно продолжать обучение и осознавать, что оно влияет на ребенка, даже если не сразу. Обучение ребенка - это длительный процесс, и ни один родитель не может ожидать, что после года или нескольких лет обучения работа закончится. Если бы каждый родитель осознал важность хорошего обучения и работал соответственно, общество изменилось бы. Персонажи будут сформированы правильным образом, и у нового поколения будут сильные моральные и социальные ценности. Многие родители оставляют работу по обучению учителям и обществу, не понимая, что сегодняшняя система образования в большинстве мест ужасающе лишена моральных ценностей. Общество вокруг ребенка часто аморально. Обеспечение правильного обучения - первоочередная обязанность родителей.. Каждого ребенка нужно учить правильным вещам, потому что он не рождается с этим осознанием. Сам по себе ему потребуется много времени, чтобы научиться истинным ценностям, если вообще когда-либо. Сообщается, что Святой Пророк (S) сказал: «Наследие Всевышнего Аллаха от Его верующего слуги - это ребенок, который будет поклоняться Ему после него (его смерти)». Затем он (шестой имам) прочитал молитву Наби Закария, Мой Господь, даруй мне от Себя наследника, чтобы он унаследовал меня и унаследовал от детей Якуба.(19: 5). Имам Джафар ас-Садик (а) Я не просил у моего Господа детей с красивыми лицами или детей с хорошими фигурами, но я просил моего Господа о детях, которые послушны Аллаху, которые боятся Его, так что, когда я смотрю на него (одного из них) и он послушен Аллаху, мой глаз рад. Право ребенка над своим родителем состоит в том, что он должен дать ему хорошее имя, сделать его манеры хорошими и научить его Корану. Художественное образование - ШКОЛА, ПОДГОТОВКА УЧИТЕЛЕЙ - Искусство, национальное, визуальное и классное ШКОЛА ПОДГОТОВКА УЧИТЕЛЕЙ ШКОЛАИскусство - это больше, чем просто творческое выражение, которое было доминирующей темой художественного образования на протяжении большей части двадцатого века. Выражение важно, но исследователи также находят связь между обучением изобразительному искусству и приобретением знаний и навыков в других областях.Согласно исследованию Рабочей группы Партнерства в области художественного образования 1993 года, преимущества сильной художественной программы включают усиление мотивации учащихся к учебе, лучшую посещаемость школ, увеличение числа выпускников, лучшее понимание мультикультурности и развитие навыков мышления высшего порядка, творческих способностей и способность решать проблемы. Развитие учебных программХудожественное образование уходит корнями в рисование, которое вместе с чтением, письмом, пением и игрой на музыкальном инструменте составляло базовую программу начальной школы в семнадцатом веке.Рисование продолжало оставаться основным компонентом основной учебной программы на протяжении восемнадцатого и девятнадцатого веков, когда педагоги считали рисование важным элементом обучения ручной работе, изучению природы, географии и другим предметам. Позже художественное образование расширилось, включив в него живопись, дизайн, графику и «пластические искусства» (например, скульптуру и керамику), хотя искусство продолжало рассматриваться в первую очередь как утилитарное. В двадцатом веке, с приходом модернизма, художественное образование в Соединенных Штатах отошло от утилитарной философии к философии творческого самовыражения или создания искусства для личного развития.Искусство продолжало цениться, хотя и реже, в качестве основного предмета в течение первых десятилетий века, а затем снизилось в значимости с началом Второй мировой войны. В послевоенный период, особенно после запуска спутника Sputnik в 1957 году, основное внимание уделялось математике и естественным наукам. Художественное образование достигло своего пика в 1970-е годы, когда сокращение населения школьного возраста (выходящее поколение бэби-бумеров) и серьезный энергетический кризис в стране привели к закрытию многих школ и сокращению программ.Художественные программы были одними из первых, кого сокращали или отменяли. Но 1970-е были также периодом интенсивной работы преподавателей искусств, призванных возродить интерес к художественному образованию. В Центре художественного образования Гетти, например, началась работа по внедрению теории трансформации: дисциплинарное художественное образование (DBAE). Эта теория предполагала, что создание искусства (или «студийное искусство») - направление творческого самовыражения - должно быть расширено и дополнено вниманием к дополнительным дисциплинам истории искусства, эстетики и искусствоведения, даже при обучении самых маленьких учеников.Большинство наблюдателей теперь соглашаются, что теория DBAE сыграла важную роль в активизации художественного образования и в обеспечении места искусству в школьной реформе. Интерес к общему качеству образования в США вырос в 1980-е годы, особенно после публикации в 1983 году Национальной комиссией по совершенствованию образования документа A Nation in Risk . В отчете комиссии говорится о «растущей волне посредственности» в школах K – 12 и о начале продолжающихся усилий по реформированию школ на всех уровнях. Внимание страны достигло пика в 1994 году с принятием федерального закона «Цели 2000 года: образование в Америке».Этот акт привел к формированию групп по постановке целей, в том числе Национальной коалиции по образованию в области искусств, которая взяла на себя задачу обеспечить, чтобы искусство в целом заняло свое законное место в основной учебной программе. В эту коалицию вошли, среди прочего, Американский альянс театра и образования, Национальная ассоциация художественного образования, Национальная конференция музыкальных педагогов и Национальная танцевальная ассоциация. В нем художественное образование определяется в широком смысле как «процесс обучения и обучения тому, как создавать и производить изобразительное и исполнительское искусство, а также как понимать и оценивать формы искусства, созданные другими» (Рабочая группа партнерства в области художественного образования, стр.5). Национальная ассоциация художественного образования сыграла центральную роль в определении ожиданий от художественного образования, которые были прописаны в национальных стандартах: Студенты должны понимать и применять художественные медиа и процессы; использовать структуры и функции изобразительного искусства; выбрать и оценить диапазон тем, символов и идей; понимать искусство в связи с историей и культурой; размышлять и оценивать достоинства своей работы и работы других; и устанавливать связи между искусством и другими дисциплинами. Этот взгляд на художественное образование соединился с другими теориями, которые стали общепринятыми в последней четверти двадцатого века. Заслуживают внимания три. Во-первых, конструктивизм вытеснил бихевиоризм в качестве руководящей теории обучения, опираясь на работы педагогов и исследователей, таких как Джером Брунер (1960), Жан Пиаже (1974) и Лев С. Выготский (1978). Конструктивизм утверждает, что учащиеся играют решающую роль в «конструировании» собственных знаний. Там, где бихевиоризм склонен рассматривать учителя как распространителя знаний, конструктивизм рассматривает учителя как фасилитатора, который помогает ученикам приобретать понимание и применять его для индивидуального использования. Во-вторых, постмодернизм стал преемником модернизма. Впервые в архитектуре Чарльз Дженкс (1977) обнаружил, что объединяющей чертой теории постмодерна является отсутствие культурного доминирования. В художественном образовании это привело к усилению акцента на мультикультурализме и расширении традиционного канона. В-третьих, теория множественного интеллекта, разработанная Говардом Гарднером (1983), указывает на то, что дети думают и учатся на основе индивидуальных интеллектуальных способностей. Гарднер первоначально выделил семь видов интеллекта - музыкальный, телесно-кинестетический, логико-математический, лингвистический, пространственный, межличностный и внутриличностный, - а позже добавил другие.Художественное образование, особенно если смотреть сквозь призму теории DBAE, задействует интеллект, который обычно не используется в других основных предметах. Реализуя учебные программы по искусству, основанные на этих теориях, многие преподаватели искусств считают, что «учащиеся могут прийти к своим собственным знаниям, убеждениям и ценностям для принятия личных и художественных решений. Другими словами, они могут прийти к широкому, хорошо продуманному обоснованное понимание природы, ценности и значения искусства как части их собственной человечности »(Консорциум национальных ассоциаций художественного образования, стр.18–19). Начальные и средние школыДети - художники прирожденные. С младенчества они наслаждаются игрой света и тени, формы и цвета. Предметы, свисающие с мобильного, и элементарные формы шаров и блоков завораживают их. По мере развития дети соединяют визуальное и осязательное: играют в рассыпанные хлопья, лепят песок на пляже, рисуют пальцами и рисуют мелками. Они создают тени на солнечных участках и раскладывают палочки, формируя узоры. К тому времени, когда большинство детей поступают в формальную школу, они перешли от каракулей и складывания к более осознанному двух- и трехмерному изображению. Для детей младшего возраста первые представления обычно связаны с внутренней реальностью. Когда их просят описать свои работы, они рассказывают подробные и творческие истории. Со временем детские рисунки и скульптуры начинают отражать их наблюдения за миром. Воспитание естественного развития художественной чувствительности и творческих способностей - это универсальная цель начального художественного образования.Формализованное обучение вводится постепенно по мере того, как дети переходят из начальных классов в среднюю школу, которая начинается в Соединенных Штатах в пятом, шестом или седьмом классе, в зависимости от школьной системы. Специалисты по элементарному искусству в некоторых школах работают в основном как учителя изобразительного искусства, работая с классами изолированно и уделяя особое внимание созданию искусства. Пока ученики классного руководителя работают со специалистом (искусство, музыка, физкультура и т. Д.), Учитель получает время на планирование.Однако, с усилением внимания к DBAE и национальным стандартам, многие специалисты по искусству и классные преподаватели теперь работают как партнеры. Художник может работать с учениками напрямую от сорока до пятидесяти минут раз в неделю, но в идеале искусство преподается чаще - ежедневно в некоторых школах. Искусство также является неотъемлемой частью языковых искусств, социальных наук, математики и естественных наук во многих школах. Специалист по искусству, помимо обучения детей, помогает классным учителям совмещать искусство с другими предметами.Такое сотрудничество также расширяет тематику искусства, поднимая вопросы об эстетике и месте искусства в культуре и обществе. Когда искусство таким образом ценится как основной предмет, детские рисунки быстро появляются в классных комнатах и коридорах. Работы включают темы из других предметов, творческие и индивидуалистические. В идеале сотрудничество и интеграция, которые отличает начальное художественное образование, должны быть включены в программы для молодых подростков. Многие средние школы США используют групповой подход к обучению для организации занятий и расписания, что упрощает структуру гуманитарных и гуманитарных наук и способствует включению искусства в основной учебный план.В средних школах, которые больше похожи на средние школы, уроки искусства, как правило, организованы вокруг средств массовой информации и художественных форм и рассматриваются как факультативные. Средние школыРеформа художественного образования, начавшаяся в 1980-х и 1990-х годах, направлена на включение искусства в основной учебный план, «где искусство изучается и создается таким образом, чтобы учащиеся могли лучше понять себя, свой мир, человеческие цели и ценности» (Уилсон , стр.168). Некоторые средние школы США ориентированы на это, а большинство других движется в этом направлении философски, хотя многие также продолжают предлагать курсы традиционного искусства, частично направленные на обучение студентов как художников.Искусство является факультативным предметом в большинстве средних школ. Курсы, однако, могут быть обширными. В более крупных средних школах нет ничего необычного в том, чтобы предлагать от 30 до 40 отдельных художественных классов, включая начальный, средний и продвинутый уровни. Предметы включают рисунок, живопись, фотографию, коммерческое искусство, скульптуру, керамику, ткачество и искусство волокна, ювелирные изделия, дизайн и историю искусства. В тех случаях, когда теория DBAE оказала влияние, классы эстетики и художественной критики могут быть предложены отдельно, но художественные темы также будут рассматриваться в контексте классов по большинству предметов.В некоторых школах искусство сочетается с другими предметами в групповых классах, например фотография с журналистикой, а кинопроизводство - с изучением кино. Влияние постмодернизма проявляется в расширении художественного канона за счет включения большего количества мультикультурных образов. Репродукции произведений искусства, используемые в западных классах, изображают образы африканских и азиатских культур наряду с изображениями из европейских источников. Особое внимание к афроамериканским художественным изображениям уделяется во многих школах США. Представления подростков об искусстве сформировались под влиянием многих факторов, от поп-культуры до формального школьного образования.Таким образом, подростковые годы - это время эстетических вопросов. Художественные программы средней школы должны быть направлены на то, чтобы обучать учащихся быть потребителями, а также производителями искусства. Включение художественного образования в основной учебный план облегчает такое изучение и помогает учащимся развить здравое суждение об искусстве. ТехнологииБыстрое развитие компьютерных технологий изменило искусство на всех уровнях. Созданию искусства, будь то в профессиональном мире или в школе, часто помогают компьютерные программы, которые позволяют художникам создавать изображения и манипулировать ими в электронном виде.Эта новая возможность поднимает эстетические вопросы о природе искусства. Например, должно ли законченное произведение быть рамным? Когда, если на то пошло, произведение следует считать «законченным»? В коммерческом мире работа иллюстратора может существовать только в виде компьютерного файла, пока наконец не появится в книге или журнале. Как электронный файл, изображение также может неоднократно изменяться художником или арт-директором издателя до момента его печати. Компьютерные технологии также предоставляют ресурсы для истории искусства и критики.Изображения для обучения в классе обычно доступны в электронных форматах, таких как CD-ROM, что позволяет школе легко поддерживать обширную коллекцию наглядных справочников. Электронные издания энциклопедий и других текстов предлагают «дополнительные услуги», которых нет в печати, такие как кадры из фильмов и звуковые фрагменты. Эти дополнения оживляют и расширяют ресурсы, так что учащиеся не просто читают информацию, но и испытывают ее. Продолжает увеличиваться количество «проводных» классов. Электронные соединения между классным или лабораторным компьютером и Интернетом делают виртуальные экскурсии все более доступными в качестве учебных инструментов.Если учителя не могут физически отвезти своих учеников в музей, они могут принять их в электронном виде. Виртуальные туры по многим художественным галереям и музеям мира расширяют горизонты обучения. Некоторые институциональные сайты, такие как сайт Лувра в Париже, также поощряют кросс-культурные исследования, позволяя посетителям в электронном виде совершать виртуальный тур на нескольких языках и предоставляя ссылки на другие исторические и культурные сайты. Подготовка учителей изобразительных искусств включает подготовку учителей-специалистов по искусству, а также классных учителей.В начале двадцать первого века есть несколько проблем, которые педагогическое образование в области изобразительного искусства должно решить, в том числе: (а) изменения в подходах к определению содержания искусства (история искусства, критика, эстетика и производство) и педагогического база знаний для учителей; (б) проблемы альтернативных вариантов лицензирования; (в) администрирование программ подготовки учителей; и (г) концепции качества педагогического образования в области изобразительного искусства. Педагогическое образование и образование в области изобразительного искусстваПедагогическое образование в области изобразительного искусства уникально из-за необходимости подготовки двух типов учителей начального уровня (учителей-специалистов и учителей общего профиля), а также из-за широких возможностей, которые существуют для подготовки учителей изобразительных искусств средней школы. .Подготовка учителей-специалистов сильно различается: от профессиональной степени в области искусства, в которой значительная часть степени посвящена курсам изобразительного искусства, до профессиональной степени в области образования, в которой меньше курсов по искусству и больше. в профессиональном и общем образовании. Подготовка классных учителей почти всегда происходит в рамках образовательной программы. Курсы, при необходимости, обычно проводятся профессиональным педагогом по искусству, который может быть членом факультета искусств или факультета образования. Текущая структура и организацияВ то время как большинство преподавателей изобразительного искусства в Соединенных Штатах получают на уровне бакалавриата, программы существуют в различных типах учебных заведений, от крупных исследовательских институтов до небольших гуманитарных колледжей. Небольшое количество программ - это программы пятого года обучения после получения степени бакалавра. Администрация программ подготовки учителей изобразительного искусства также сильно различается. Некоторые из них администрируются в качестве субдисциплины в рамках программы изобразительного искусства, в то время как другие администрируются через подразделение профессионального образования.Независимо от домашней базы программы, эффективное администрирование требует сотрудничества между отделом изобразительного искусства и отделом профессионального образования на территории кампуса. Ни исследования, ни теоретическая литература не предлагают четкого представления о том, где такие программы обучения применяются наиболее эффективно. Национальные усилия по совершенствованию педагогического образования в области искусствВ период с 1996 по 2001 год было инициировано несколько крупных национальных усилий, связанных с подготовкой учителей изобразительного искусства.Национальная ассоциация художественного образования (NAEA) опубликовала новый набор стандартов подготовки учителей искусств в 1999 году; Международный совет деканов изящных искусств (ICFAD) утвердил программу подготовки учителей в 1998 году - и в 2001 году они опубликовали To Move Forward в сотрудничестве с Консорциумом национальных ассоциаций художественного образования и Советом ассоциаций по аккредитации искусств. эта публикация является подтверждением постоянной приверженности художественному образованию; в заявлении указаны достижения в ряде областей и предлагается разумное количество следующих шагов для продвижения учащихся.Совет директоров государственных школ через свой Межгосударственный консорциум по оценке и поддержке новых учителей (INTASC) в 1998 году инициировал усилия по установлению стандартов подготовки учителей искусств, включая изобразительное искусство, для учителей начальных классов и специалистов по начальным искусствам. Партнерство в области художественного образования также решило проблему педагогического образования в области искусства путем создания национальной целевой группы и проведения нескольких встреч, посвященных этой теме.Национальная сеть по обновлению образования Института по вопросам образования (IEI) в 1999 г. запустила национальную инициативу по искусству и образованию учителей, которая направлена на включение комплексного подхода к преподаванию и обучению в области искусства и посредством искусства в подготовку учителей начальных классов. Повестка дня из пяти пунктов, принятая Международным советом деканов изящных искусств в 1998 году, включает: (1) определение характера преподавания и обучения искусству для всех студентов; (2) обзор и пересмотр учебной программы программ подготовки учителей бакалавриата, чтобы гарантировать, что будущие специалисты в области искусств, работая с классными учителями, готовы предоставить сбалансированный учебный план (производство и исполнение, история, критика и эстетика), который затрагивает проблемы мультикультурности и нас . |
||||||||||||||||
| © 2008- Кафедра педиатрии имени профессора И.М. Воронцова ФП и ДПО. Содержание, карта. | ||||||||||||||||
